Электронный учебник «Культурный путеводитель по России» (по изучению языка и культуры России)
| Сайт: | Система электронного обучения Казанского государственного института культуры |
| Курс: | Электронный учебник «Культурный путеводитель по России» (по изучению языка и культуры России) |
| Книга: | Электронный учебник «Культурный путеводитель по России» (по изучению языка и культуры России) |
| Напечатано:: | Гость |
| Дата: | вторник, 13 октября 2026, 03:43 |
Оглавление
- 1 раздел. У истоков русской литературы и культуры
- 2 раздел. Театры России
- 3 раздел. Российский кинематограф
- 4 раздел. Города Золотого кольца России
- 5 раздел. Популярные музеи России
- 6 раздел. Национальные праздники, обычаи и кухня народов России
- 6.1 Традиции и кухня марийского народа
- 6.2 Традиции и кухня башкирского народа
- 6.3 Традиции и кухня татарского народа
- 6.4 Традиции и кухня удмуртского народа
- 6.5 Традиции и кухня мордовского народа
- 6.6 Традиции и кухня чувашского народа
- 6.7 Традиции и кухня русского народа
- 6.8 Традиции и кухня дагестанского народа
- 6.9 Традиции и кухня чеченского народа
- 6.10 Традиции и кухня бурятского народа
- 7 раздел. Танцевальная культура народов Поволжья
- 8. Литература и источники

1 раздел. У истоков русской литературы и культуры
В этом разделе мы предлагаем Вам изучить русскую литературу от устного народного творчества до великих русских классиков, которые оказали огромное влияние на развитие культуры не только России, но и всего мира.
Устное народное творчество – древнейшая форма искусства слова. Произведения устного народного творчества (пословицы, поговорки, загадки, былины, песни, легенды) зародились до появления письменности в глубокой древности, хранились в памяти людей и передавались от поколения к поколению. Автором этих произведений был сам народ.
1.2 Сказки русского народа
Сказка – это один из древнейших видов народной словесности, повествовательное произведение с фантастическими сюжетами, содержание и формы которого первоначально были связаны с мифами и потом художественно преображённые. Сказка является источником исторического опыта народа, бережно хранит идеалы, память и мысли народа. Сказочные тексты, словно зеркало отражают культурно–познавательный опыт народа, его национальный дух и культуру. Сказка – это особый эпический жанр. По темам сказки делятся на волшебные, бытовые и сказки о животных и др.
Нередко в основе сюжета сказки лежит сравнение доброго и злого, слабого и сильного. Причем добро всегда побеждает. Очень часто в сказках мы встречаем выражения: «красная девица», «красота невообразимая », «добрый молодец» и многие другие. Всё это образы героев русских народных сказок. Девушки в сказках всегда изображаются красивыми, мудрыми, добрыми, трудолюбивыми, верными: «Ни вздумать, ни взгадать, только в сказке сказать», «Другой подобной красавицы во всем свете не бывало!», «Душой-девицей», «Перед ним такая красавица, что век бы очей не отвел», «Красота невообразимая!», «Три девицы красоты неописанной...» и многие другие.
А юноши обязательно в сказках будут добрыми, сильными, смелыми: «Я его на одну руку посажу, другой прихлопну – только мокрёхонько будет», «Никто палки за один конец поднять не может, а Иван-царевич... между пальцами повёртывает, словно перо гусиное!», «Сильное войско королевское», «Вот сошлись они - поравнялись, так жестко ударились, что земля кругом простонала», «Стрелец-молодец» и др.
Маша и медведь

Жили-были дедушка да бабушка. Была у них внучка Машенька.
Собрались раз подружки в лес по грибы да по ягоды. Пришли звать с собой и Машеньку.
— Дедушка, бабушка, — говорит Машенька, — отпустите меня в лес с подружками!
Дедушка с бабушкой отвечают:
— Иди, только смотри от подружек не отставай, не то заблудишься.
Пришли девушки в лес, стали собирать грибы да ягоды. Вот Машенька — деревце за деревце, кустик за кустик — и ушла далеко-далеко от подружек.
Стала она аукаться, стала их звать, а подружки не слышат, не отзываются.
Ходила, ходила Машенька по лесу — совсем заблудилась.
Пришла она в саму глушь, в саму чащу. Видит — стоит избушка. Постучала Машенька в дверь — не отвечают. Толкнула она дверь — дверь и открылась.
Вошла Машенька в избушку, села у окна на лавочку.
Села и думает:
«Кто же здесь живет? Почему никого не видно?..»
А в той избушке жил большущий медведь. Только его тогда дома не было: он по лесу ходил.
Вернулся вечером медведь, увидел Машеньку, обрадовался.
— Ага, — говорит, — теперь не отпущу тебя! Будешь у меня жить. Будешь печку топить, будешь кашу варить, меня кашей кормить.
Потужила Маша, погоревала, да ничего не поделаешь. Стала она жить у медведя в избушке.
Медведь на целый день уйдет в лес, а Машеньке наказывает никуда без него из избушки не выходить.
— А если уйдешь, — говорит, — все равно поймаю и тогда уж съем!
Стала Машенька думать, как ей от медведя убежать. Кругом лес, в какую сторону идти — не знает, спросить не у кого…
Думала она, думала и придумала.
Приходит раз медведь из лесу, а Машенька и говорит ему:
— Медведь, медведь, отпусти меня на денек в деревню: я бабушке да дедушке гостинцев снесу.
— Нет, — говорит медведь, — ты в лесу заблудишься. Давай гостинцы, я их сам отнесу.
А Машеньке того и надо!
Напекла она пирожков, достала большой-пребольшой короб и говорит медведю:
— Вот, смотри: я в этот короб положу пирожки, а ты отнеси их дедушке да бабушке. Да помни: короб по дороге не открывай, пирожки не вынимай. Я на дубок влезу, за тобой следить буду!
— Ладно, — отвечает медведь, — давай короб!
Машенька говорит:
— Выйди на крылечко, посмотри, не идет ли дождик!
Только медведь вышел на крылечко, Машенька сейчас же залезла в короб, а на голову себе блюдо с пирожками поставила.
Вернулся медведь, видит — короб готов. Взвалил его на спину и пошел в деревню.
Идет медведь между елками, бредет медведь между березками, в овражки спускается, на пригорки поднимается. Шел-шел, устал и говорит:
— Сяду на пенек,
Съем пирожок!
А Машенька из короба:
— Вижу, вижу!
Не садись на пенек,
Не ешь пирожок!
Неси бабушке,
Неси дедушке!
— Ишь какая глазастая, — говорит медведь, — все видит!
Поднял он короб и пошел дальше. Шел-шел, шел-шел, остановился, сел и говорит:
— Сяду на пенек,
Съем пирожок!
А Машенька из короба опять:
— Вижу, вижу!
Не садись на пенек,
Не ешь пирожок!
Неси бабушке,
Неси дедушке!
Удивился медведь:
— Вот какая хитрая! Высоко сидит, далеко глядит!
Встал и пошел скорее.
Пришел в деревню, нашел дом, где дедушка с бабушкой жили, и давай изо всех сил стучать в ворота:
— Тук-тук-тук! Отпирайте, открывайте! Я вам от Машеньки гостинцев принес.
А собаки почуяли медведя и бросились на него. Со всех дворов бегут, лают.
Испугался медведь, поставил короб у ворот и пустился в лес без оглядки.
Вышли тут дедушка да бабушка к воротам. Видят — короб стоит.
— Что это в коробе? — говорит бабушка.
А дедушка поднял крышку, смотрит — и глазам своим не верит: в коробе Машенька сидит, живехонька и здоровехонька.
Обрадовались дедушка да бабушка. Стали Машеньку обнимать, целовать, умницей называть.
1.1 Пословицы и поговорки
Пословицы и поговорки относятся к малым жанрам устного народного творчества. В них отразилась жизнь народа, его представление об окружающем мире, о роли дома, семьи, труда, образования в жизни человека, черты характера. Пословицы и поговорки активно используются в живой разговорной речи, делают ее более яркой, образной.
Пословицы и поговорки к теме «Дом, семья»
В гостях хорошо, а дома лучше
Дома и стены помогают
Мой дом – моя крепость
Не нужен и клад, коли в семье лад
Пословицы и поговорки к теме «Родина»
Родина – мать, умей за нее постоять
Где кто родится, там и пригодится
Пословицы и поговорки к теме «Образование, чтение»
Век живи – век учись
Не стыдно не знать, стыдно не учиться
Кто много читает, тот много знает
По одёжке встречают, по уму провожают
Ученье свет, а неученье тьма
Учиться всегда пригодится
Скучен день до вечера, коли делать нечего
Пословицы и поговорки к теме «Речь, язык, слово»
Доброе слово окрыляет
Слово – не воробей: вылетит – не поймаешь
Что написано пером, не вырубишь топором
Молчание – золото
Язык мой – враг мой
Пословицы и поговорки к теме «Друзья»
Дерево держится корнями, а человек друзьями
Друг познается в беде
Не имей сто рублей, а имей сто друзей
Не тот друг, кто на пиру гуляет, а тот, кто в беде помогает
Нет друга – ищи, а нашёл – береги
С кем поведёшься, от того и наберёшься
Скажи мне, кто твой друг, и я скажу, кто ты
Пословицы и поговорки к теме «Время»
Делу время, а потехе час
Лучше поздно, чем никогда
Не откладывай на завтра то, что можешь сделать сегодня
Пословицы и поговорки к теме «В гостях»
Дорог не подарок, а внимание
Чем богаты, тем и рады
1.3 Древнерусская литература
Древнерусская литература – это особый тип средневековых литератур, имеющая много общего с фольклорными произведениями. Произведения древнерусской литературы не имели авторства и носили по большей части неустойчивый характер. Древнерусское литературное произведение представляет собой не нечто новое, только возникающее, а, напротив, что–то устоявшееся, стабильное, успокаивающее читателя привычностью.

Древнерусская литература характеризуется всеохватывающим единством темы и единством взгляда на мир, поэтому в ней присутствует единый сюжет. Этот сюжет – мировая история, а тема – смысл человеческой жизни. Каждое произведение имеет свое географическое место и свою хронологическую веху в истории мира. Все произведения могут быть поставлены в один ряд друг за другом в порядке совершающихся в них событий. Произведения посвящены событиям, которые были или считаются таковыми.
До XYII века в литературе не было условных персонажей, человек жил в окружении событий истории. Таковы русские летописи. В летописи вводились исторические повести, жития святых, различные документы, послания. История отдельного человека – это часть истории мира; автору видится в ней судьба человека вообще.
Итак, древнерусская литература образует некоторое структурное единство, она соткана в единое целое благодаря единству тематики, единству художественного времени со временем истории, соотнесенности сюжета к реальному географическому пространству.
1.4 Литература XVII-XVIII вв
Русская литература получила в наследство от предшествующих веков представление о высокой общественной миссии искусства слова, веру в способность его служить средством формирования национального самосознания, орудием общественного воспитания. Возникшая в XVIII веке литература русского классицизма и Просвещения придала этим традиционным особенностям русского художественного слова новые, соответствующие потребностям времени формы. В эту эпоху творили М.В. Ломоносов, В.К. Тредиаковский, Н.М. Карамзин, А.Н. Радищев, Д.И. Фонвизин и др. В России в эпоху классицизма главным двигателем развития литературы оставался пафос государственного строительства и общественных преобразований. Отсюда - развитие русской литературы в 2-х направлениях - высокой гражданско-патриотической одической поэзии и критического, сатирического обличения пороков русского общества и государства. Последнее направление было представлено басней и прозаической бытовой комедией нравов.
Классицизм в русском и мировом искусстве. Характеристика русской литературы ХVIII века
ИВАН АНДРЕЕВИЧ КРЫЛОВ
(1769 - 1844)
Известный русский писатель-баснописец. Крылов написал около 200 басен, наиболее известными из которых являются «Лебедь, рак и щука», «Стрекоза и муравей», «Квартет», «Ворона и лисица». В своих баснях он высмеивал многие людские недостатки. Например, гордость, эгоизм, тщеславие, глупость. Множество метких выражений из басен Крылова со временем вошли в разговорную речь и обогатили русский язык. Его басни народны и общепонятны.
ВОРОНА И ЛИСИЦА
Уж сколько раз твердили миру,
Что лесть гнусна, вредна; но только все не впрок,
И в сердце льстец всегда отыщет уголок.
Вороне где-то бог послал кусочек сыру;
На ель Ворона взгромоздясь,
Позавтракать было совсем уж собралась,
Да призадумалась, а сыр во рту держала.
На ту беду Лиса близехонько бежала;
Вдруг сырный дух Лису остановил:
Лисица видит сыр, Лисицу сыр пленил.
Плутовка к дереву на цыпочках подходит;
Вертит хвостом, с Вороны глаз не сводит
И говорит так сладко, чуть дыша:
«Голубушка, как хороша!
Ну что за шейка, что за глазки!
Рассказывать, так, право, сказки!
Какие перушки! какой носок!
И, верно, ангельский быть должен голосок!
Спой, светик, не стыдись! Что, ежели, сестрица,
При красоте такой и петь ты мастерица, –
Ведь ты б у нас была царь-птица!»
Вещуньина с похвал вскружилась голова,
От радости в зобу дыханье сперло, –
И на приветливы Лисицыны слова
Ворона каркнула во все воронье горло:
Сыр выпал – с ним была плутовка такова.
ЛЕБЕДЬ, ЩУКА И РАК
Когда в товарищах согласья нет,
На лад их дело не пойдет,
И выйдет из него не дело, только мука.
Однажды Лебедь, Рак да Щука
Везти с поклажей воз взялись
И вместе трое все в него впряглись;
Из кожи лезут вон, а возу все нет ходу!
Поклажа бы для них казалась и легка:
Да Лебедь рвется в облака,
Рак пятится назад, а Щука тянет в воду.
Кто виноват из них, кто прав – судить не нам
Да только воз и ныне там.
Басня "Кошка и соловей"
1.5 Литература XIX века. Романтизм. Реализм

Романтизм
Начало XIX века считается особым периодом русской литературы. Он получил название классический. Огромное влияние на литературный процесс оказали важнейшие исторические события - Великая французская революция 1789-1794 гг., а в России - Отечественная война 1812г. и декабристское восстание.
Большую роль сыграло в этот период развитие и совершенствование литературного языка, что привело к подъему всей русской культуры на новый уровень. В 1822 году Пушкин сформулировал требование создать язык русской прозы, язык мысли. Основные художественные направления XIX века - романтизм и реализм - возникали и оформлялись в России одновременно или почти одновременно с соответствующими направлениями на Западе.
Романтики остро ощущали противоречия общественной жизни, но воспринимали они его как вечное противоборство добра и зла. На этой основе возникает мироощущение, отвергающее существующую действительность и противопоставляющую ее иному, идеальному миру.
Между идеалом и действительностью нет гармонии. Всякий духовно одаренный человек, проявляющий свою индивидуальность, неизбежно приходит в столкновение с традиционным укладом жизни общества. Поэтому характерной чертой романтической литературы является противопоставление поэта, героя - толпе, черни, индивидуума – обществу, не понимающему и преследующему его.
Романтики создавали свою модель личности: исключительной, незаурядной, неординарной, цельной, совершенной, гармонической и духовной богатой.
Реализм
Яркие признаки реализма наметились еще в басенном творчестве Крылова и в знаменитой комедии Грибоедова, а переход к реализму совершается в творчестве Пушкина («Евгений Онегин» 1823-1831) и закрепляется в произведениях Гоголя («Миргород» 1835, в петербургских повестях, «Ревизоре» 1836, «Мертвых душах» 1842).
Вторая половина XIX века - эпоха высшего, классического подьема русской национальной культуры. В эти десятилетия творят Тургенев, Гончаров, Островский, Лесков, Салтыков-Щедрин, Достоевский, Лев Толстой, Чехов. В это время формулируются эстетические принципы реализма как метода. Во 2-й половине XIX века русская литература по своему объективному значению выходит в авангард мирового литературного процесса. Это связано с тем, что литература становится ведущей формой общественного сознания. В России складывается принципиально иной тип отношений между писателем и читателем, основанный на интенсивном духовном контакте.
Реализм (классический или критический) – вторая ведущая художественная система в искусстве XIX века. Для реализма характерно: социальность; историзм; психологизм; принцип народности объективность, правдивость, достоверность, точность воспроизведения действительности, в ее обыденности, серости и скуке.
Художественное содержание реализма. Реалистическое искусство правдиво воссоздает жизнь (социальную действительность) в формах самой реальной жизни, в жизнеподобных формах.
Жанровые предпочтения в реализме. Роман как основной жанр реализма XIX века. В русской литературе выдвигается на первый план особый тип романа, который можно определить как роман духовных борений, характеризующийся эпической широтой и полнотой изображения в нем русской жизни.
Необходимо отметить и успехи малой прозы: социального очерка, жанра рассказа (Тургенев, Лесков), что подготовило изменения в системе жанров в 80-е годы XIX в. когда роман уходит на второй план, а вперед - малые жанры (Чехов, Шмелев, Бунин и др.).
Новаторские открытия русской литературы в этот период получают высокое признание в мире. В это время наблюдается триумфальный успех русской литературы на Западе и влияние ее на мировую культуру.
1.6 Выдающиеся писатели классической русской литературы
АЛЕКСАНДР СЕРГЕЕВИЧ ПУШКИН
(1799 – 1837)
Александра Сергеевича Пушкина называют солнцем русской поэзии. Его стихи в России знает каждый человек: в детстве все читают его сказки, в юности – стихи о любви и природе, в зрелом возрасте – философские стихи и историческую прозу. Творчество Пушкина позволяет лучше понять русского человека, его душу, характер, русскую историю. Великий поэт затрагивал важные проблемы, волнующие человека во все времена: вопросы чести, долга, человеческого достоинства, чистой и сильной любви, способной победить и преодолеть все.
Александр Сергеевич Пушкин глубоко и тонко чувствовал красоту внутри и вокруг себя, писал о гармонии с окружающим миром, о доброте, помогающей найти путь во мраке.
**
Я вас любил: любовь ещё, быть может,
В душе моей угасла не совсем;
Но пусть она вас больше не тревожит;
Я не хочу печалить вас ничем.
Я вас любил безмолвно, безнадежно,
То робостью, то ревностью томим;
Я вас любил так искренно, так нежно,
Как дай вам Бог любимой быть другим.
***
Если жизнь тебя обманет,
Не печалься, не сердись!
В день уныния смирись:
День веселья, верь, настанет.
Сердце в будущем живёт;
Настоящее уныло:
Всё мгновенно, всё пройдёт;
Что пройдёт, то будет мило.
ТЫ И ВЫ
Пустое вы сердечным ты
Она, обмолвясь, заменила
И все счастливые мечты
В душе влюблённой возбудила.
Пред ней задумчиво стою,
Свести очей с неё нет силы;
И говорю ей: как вы милы!
И мыслю: как тебя люблю!
ЗИМНИЙ ВЕЧЕР
Буря мглою небо кроет,
Вихри снежные крутя;
То, как зверь, она завоет,
То заплачет, как дитя,
То по кровле обветшалой
Вдруг соломой зашумит,
То, как путник запоздалый,
К нам в окошко застучит.
***
На холмах Грузии лежит ночная мгла;
Шумит Арагва предо мною.
Мне грустно и легко; печаль моя светла;
Печаль моя полна тобою,
Тобой, одной тобой … Унынья моего
Ничто не мучит, не тревожит,
И сердце вновь горит и любит – оттого,
Что не любить оно не может.
МИХАИЛ ЮРЬЕВИЧ ЛЕРМОНТОВ
(1814 – 1841)
Одним из выдающихся деятелей русской культуры является Михаил Юрьевич Лермонтов, известный поэт и автор романа «Герой нашего времени».
В его поэзии соединялось несоединимое: вера и безверие, любовь и ненависть, отчаяние и борьба. Лермонтов получил широкую известность как поэт в дни трагической гибели А.С. Пушкина. Он написал стихотворение «Смерть поэта», в котором обвинил в убийстве Пушкина не только Дантеса, но и придворных и царя. Эти стихи люди тайно переписывали и читали в университетских аудиториях, в кафе. За стихотворение «Смерть поэта» Лермонтов был арестован, а затем выслан на Кавказ, где в то время шла война.
На Кавказе Лермонтов участвовал в боях и показал себя храбрым офицером.
15 июня 1841 года в Пятигорске Лермонтов был убит на дуэли офицером Мартыновым.
За свою короткую жизнь Лермонтов создал произведения, вошедшие в сокровищницу русской культуры. В поэзии Лермонтов продолжал традиции Пушкина.
ПАРУС
Белеет парус одинокий
В тумане моря голубом!..
Что ищет он в стране далекой?
Что кинул он в краю родном?
Играют волны, ветер свищет,
И мачта гнется и скрипит…
Увы! Он счастия не ищет
И не от счастия бежит!
Под ним струя светлей лазури,
Над ним луч солнца золотой…
А он, мятежный, просит бури,
Как будто в бурях есть покой!
ВОЛНЫ И ЛЮДИ
Волны катятся одна за другою
С плеском и шумом глухим;
Люди проходят ничтожной толпою
Также один за другим.
Волнам их неволя и холод дороже
Знойных полудня лучей;
Люди хотят иметь душу … и что же? –
Души в них волн холодней!
***
И скучно и грустно! – и некому руку подать
В минуту душевной невзгоды…
Желанья… что пользы напрасно и вечно желать?
А годы проходят – все лучшие годы!
Любить – но кого же? – на время не стоит труда,
А вечно любить невозможно…
В себя ли заглянешь? – там прошлого нети следа,
И радость, и муки, и все так ничтожно.
Что страсти? – ведь рано иль поздно их сладкий недуг
Исчезнет при слове рассудка,
И жизнь, как посмотришь с холодным вниманьем вокруг,
Такая пустая и глупая шутка!
ИВАН СЕРГЕЕВИЧ ТУРГЕНЕВ
(1818 – 1883)
И.С. Тургенев – выдающийся романист XIX века. В 1840 – 1850-е годы Тургенев создает романтические стихотворения, поэмы, повести, однако известность писателю принесла его книга очерков и рассказов «Записки охотника» (1852).
Дальнейшие произведения И.С. Тургенева – романы «Рудин», «Дворянское гнездо», «Накануне», «Отцы и дети», повести «Ася», «Вешние воды», рассказ «Муму» – принесли писателю славу прижизненного классика. Тургенева стали называть летописцем эпохи, поэтом в прозе, живописцем.
И.С. Тургенев был знаком с лучшими писателями Западной Европы. Среди них были Диккенс, Жорж Санд, Проспер Мериме, Теккерей, Виктор Гюго и многие другие.
И.С. Тургенев скончался под Парижем 22 августа (3 сентября) 1883 года. Похоронили писателя согласно его воле в Петербурге.
РУССКИЙ ЯЗЫК
Во дни сомнений, во дни тягостных раздумий о судьбах моей родины, – ты один мне поддержка и опора, о великий, могучий, правдивый и свободный русский язык! Не будь тебя – как не впасть в отчаяние при виде всего, что совершается дома? Но нельзя верить, чтобы такой язык не был дан великому народу!
ФЕДОР МИХАЙЛОВИЧ ДОСТОЕВСКИЙ
(1821 – 1881)
Русский писатель, мыслитель, философ и публицист. Достоевский был новатором в русле традиций русского реализма, но при своей жизни его творчество не получило должной оценки современников. После смерти Достоевский был признан классиком русской литературы и одним из лучших романистов мирового значения. Творчество русского писателя оказало воздействие на мировую литературу.
К наиболее значительным произведениям писателя относятся романы «великого пятикнижия». Романы «Преступление и наказание», «Идиот», «Бесы» и «Братья Карамазовы» включены в список 100 лучших книг Норвежского книжного клуба 2002 года. Многие известные произведения Достоевского многократно экранизировались и инсценировались в театре, ставились балетные и оперные постановки.

ЛЕВ НИКОЛАЕВИЧ ТОЛСТОЙ
(1828 – 1910)
Лев Николаевич Толстой – великий русский писатель, оказавший большое влияние на русскую и мировую литературу. Он вошел в историю как замечательный писатель-реалист, философ.
«Война и мир» – самый известный роман Толстого, над которым он работал с 1863 года по 1869 год. Писатель изображает жизнь русского общества в начале XIX века. В центре романа-эпопеи война 1812 года. В этом произведении писатель показал, что армию Наполеона победила не русская армия, а весь русский народ, защищавший свою землю.
В романе «Анна Каренина» (1873 – 1877) писатель размышляет о проблемах любви и брака. В эти годы происходило формирование его философских взглядов на жизнь, которые позже были названы «толстовством». Суть этих взглядов просматривается в «Исповеди», в «Крейцеровой сонате» и некоторых других произведениях.
ОТЕЦ И СЫНОВЬЯ
Отец всегда говорил сыновьям, чтобы он жили дружно, но они не слушались его. Однажды он велел принести веник и говорит: «Сломайте!» Они долго старались, но сломать не могли. Тогда отец развязал веник и велел ломать по одному пруту. Они легко переломали прутья. Отец сказал: «Так и вы, если будете жить дружно, никто вас не одолеет, а если будете ссориться и все делать врозь, то всякий вас легко погубит».
САДОВНИК И СЫНОВЬЯ
Хотел садовник сыновей приучить к садовому делу. Когда он стал умирать, позвал их к себе и сказал:
– Дети, когда я умру, вы в виноградном саду поищите, что там спрятано.
Дети думали, что там клад, и, когда отец умер, стали рыть и всю землю перекопали. Клада не нашли, а землю в винограднике так хорошо перекопали, что стало плода родиться много больше. И они стали богаты.
АНТОН ПАВЛОВИЧ ЧЕХОВ
(1860 – 1904)
Антон Павлович Чехов – замечательный русский писатель, драматург, врач. Сам Чехов более всего ценил себя как автора коротких рассказов. «Умею коротко говорить о длинных предметах», – писал он о себе. На двух-трёх страницах Чехов мог отразить мир во всём его многообразии, создать полную картину человеческой жизни.
У Чехова была своя нравственная программа, по которой он жил. Несмотря на то, что прошло сто лет со времени ее написания, она современна и сегодня. В программе Чеховым несколько раз повторяется слово «воспитанный», хотя понятно, что здесь говорится не только об умении вести себя. Вот важнейшие положения чеховской программы:
– воспитанные люди «уважают человека, поэтому они всегда мягки, вежливы… Они чистосердечны и боятся лжи, как огня… Они уважают чужую собственность. Они не унижают себя, чтобы вызвать в других сочувствие…
Их не занимают такие фальшивые бриллианты, как знакомство со знаменитыми людьми. Если они имеют в себе талант, то уважают его и забывают о покое…»
Идеал Чехова – это гармонически развитый человек. Это человек, в котором, все «прекрасно – и лицо, и одежда, и душа, и мысли».
ИВАН АЛЕКСЕЕВИЧ БУНИН
(1870 – 1953)
Иван Алексеевич Бунин – выдающийся художник слова, первый русский писатель, лауреат Нобелевской премии в области литературы
Осенью 1909 году Академия наук присудила И.А. Бунину вторую Пушкинскую премию и избрала его почетным академиком, подлинную известность принесла ему повесть «Деревня».
Октябрьскую революцию 1917 года И.А. Бунин не принял, в мае 1918 года вместе с женой уехал из Москвы в Одессу, а в 1920 году Бунины навсегда покинули Советскую Россию, отплыв через Константинополь в Париж. Памятником настроений И.А. Бунина революционного времени остался дневник «Окаянные дни», опубликованный в эмиграции.
С Францией связана вся последующая жизнь писателя. Большую часть года Бунины проводили в городе Грас, неподалеку от Ниццы. В 1927 – 1933 годах Бунин работал над своим самым крупным произведением – романом «Жизнь Арсеньева».
В 1933 году писателю была присуждена Нобелевская премия «за правдивый артистичный талант, с которым он воссоздал в художественной прозе типичный русский характер».
Годы Второй мировой войны Бунины провели в Грасе, некоторое время находившемся под немецкой оккупацией. Написанные в 1940-е годы рассказы составили книгу «Темные аллеи».
В последние годы жизни И.А. Бунин опубликовал свои «Воспоминания» (Париж, 1950) и работал над книгой о Чехове.
Умер И.А. Бунин 8 ноября 1953 года в Париже, был похоронен на русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.
КРАСАВИЦА
Чиновник казенной палаты, вдовец, пожилой, женился на молоденькой, на красавице, дочери воинского начальника. Он был молчалив и скромен, а она знала себе цену. Он был худой, высокий, чахоточного сложения, носил очки цвета йода, говорил несколько сипло и, если хотел сказать что-нибудь погромче, срывался в фистулу. А она была невелика, отлично и крепко сложена, всегда хорошо одета, очень внимательна и хозяйственна по дому, взгляд имела зоркий. Он казался столь же неинтересен во всех отношениях, как множество губернских чиновников, но и первым браком был женат на красавице — и все только руками разводили: за что и почему шли за него такие?
И вот вторая красавица спокойно возненавидела его семилетнего мальчика от первой, сделала вид, что совершенно не замечает его. Тогда и отец, от страха перед ней, тоже притворился, будто у него нет и никогда не было сына. И мальчик, от природы живой, ласковый, стал в их присутствии бояться слово сказать, а там и совсем затаился, сделался как бы несуществующим в доме.
Тотчас после свадьбы его перевели спать из отцовской спальни на диванчик в гостиную, небольшую комнату возле столовой, убранную синей бархатной мебелью. Но сон у него был беспокойный, он каждую ночь сбивал простыню и одеяло на пол. И вскоре красавица сказала горничной:
– Это безобразие, он весь бархат на диване изотрет. Стелите ему, Настя, на полу, на том тюфячке, который я велела вам спрятать в большой сундук покойной барыни в коридоре.
И мальчик, в своем круглом одиночестве на всем свете, зажил совершенно самостоятельной, совершенно обособленной от всего дома жизнью, – неслышной, незаметной, одинаковой изо дня в день: смиренно сидит себе в уголке гостиной, рисует на грифельной доске домики или шепотом читает по складам все одну и ту же книжечку с картинками, купленную еще при покойной маме, смотрит в окна... Спит он на полу между диваном и кадкой с пальмой. Он сам стелет себе постельку вечером и сам прилежно убирает, свертывает ее утром и уносит в коридор в мамин сундук. Там спрятано и все остальное добришко его.
2 раздел. Театры России
В этом разделе мы предлагаем Вам изучить российское театральное искусство. Театр один из древнейших явлений человеческой культуры. Он занимает важное место в истории развития человечества. В культурной традиции народов мира театр является отражением культурного уровня, духовных ценностей, традиций и нравов. В России всегда уделялось большое внимание развитию театров. Российские театральные труппы с большим успехом гастролируют по всему миру, транслируя культуру России. Также идет восстановление школьных театров для привлечения большого количества детей к театральному искусству и воспитанию подрастающего поколения средствами театров.
Большой театр
На сегодняшний день Большой театр России остается одним из основных символов нашего государства и его культуры как главный национальный театр России, носитель традиций российской и мировой музыкальной и хореографической культуры.
Михайловский театр

Блестящая история Михайловского театра началась с выбора архитектора здания. Тонкий знаток искусства, Александр Брюллов строил здание театра, вписывая его в уже сложившийся ансамбль площади Искусств, и потому фасады театра выполнялись по проектам Карла Росси для «рифмы» со зданием Михайловского дворца. Брюллов создал волшебную шкатулку: о том, что за скромным фасадом скрывается театр, можно догадаться лишь по крыше, где за куполом над зрительным залом видна высокая коробка сцены. Весь блеск императорского театра заключен внутри: серебро и бархат, зеркала и хрусталь, живопись и лепнина. 8 ноября 1833 года театр открыл свои двери для первых зрителей.
Информация и фото с оф. сайта https://mikhailovsky.ru/theatre/history/
Государственный академический Малый театр России
Малый театр – один из старейших театров России. Его труппа была создана при Московском университете в 1756 году, сразу после указа императрицы Елизаветы Петровны (материалы с сайта https://ru.wikipedia.org/wiki/Малый_театр ).
Современное поколение артистов и режиссёров Малого театра отличается приверженностью его богатым традициям и опирается на опыт предшественников. Сегодня, как и всегда, основу репертуара театра составляют пьесы А. Н. Островского: «Волки и овцы», «Таланты и поклонники», «Лес», «Бешеные деньги», «Правда – хорошо, а счастье лучше», «Свои люди – сочтемся!» и др.
Обширна и гастрольная география театра – за последние годы он побывал в Германии, Франции, Японии, Израиле, Греции, Кипре, Польше, Чехии, Словакии, Венгрии, Болгарии, Монголии, Южной Корее и других странах.
Указом Президента России Малому театру присвоен статус национального достояния. Малый был включен в список особо ценных культурных объектов страны, наряду с Большим театром, Третьяковской галереей, Эрмитаже (материалы с сайта https://ru.wikipedia.org/wiki/Малый_театр).
Самые значимые и популярные спектакли: «Лес» по пьесе Островского (материалы с сайта https://www.culture.ru/materials/143292/bolshie-spektakli-malogo-teatra), «Ярмарка тщеславия» по роману Уильяма Теккерея, от премьеры в 1958 году к моменту записи спектакль был сыгран 500 раз (материалы с сайта https://www.culture.ru/materials/143292/bolshie-spektakli-malogo-teatra), «Вишневый сад» по одноименной пьесе Антона Павловича Чехова (материалы с сайта https://www.culture.ru/materials/143292/bolshie-spektakli-malogo-teatra).
Московский Художественный Академический Театр им. М. Горького
Здание МХАТа в доме № 22 по Тверскому бульвару занимает почти целый квартал. Один из двух театральных коллективов, образованных при разделении Московского Художественного академического театра им. М.Горького в 1987 году. Сохранил унаследованное от этого театра название в прежнем виде. Художественный руководитель – Татьяна Васильевна Доронина (с 1987 года) (материалы с сайта https://www.kino-teatr.ru/teatr/13 ).
В свое время на театральных подмостках можно было увидеть выступления К.С. Станиславского, К.В. Качалова, М.С. Щепкина, М.Н. Ермоловой, Т.В. Дорониной и др.
Театр считает себя преемником Московского Художественно-общедоступного театра, созданного Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко в 1898 году. В его репертуаре были постановки по классическим произведениям и пьесы современных драматургов. С 1932 года театр стали именовать так: МХАТ СССР им. М. Горького. В 1987 году произошло разделение театра на 2: руководителем одного из них стала Татьяна Доронина, за ним же впоследствии сохранилось название. Второй в настоящее время называется МХТ им. А. П. Чехова.
Мариинский театр
За более чем два столетия своей истории Мариинский театр подарил миру многих великих артистов: здесь служил выдающийся бас, основоположник российской исполнительской оперной школы Осип Петров, оттачивали свое мастерство и достигли вершин славы такие великие певцы, как Федор Шаляпин, Иван Ершов, Медея и Николай Фигнер, Софья Преображенская. Блистали на сцене артисты балета: Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Галина Уланова, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников. Начинал свой путь в искусство Джордж Баланчин. Театр был свидетелем расцвета таланта гениальных художников-декораторов, таких как Константин Коровин, Александр Головин, Александр Бенуа, Симон Вирсаладзе, Федор Федоровский. И многие, многие другие. Издавна так повелось, что Мариинский театр ведет родословную, отсчитывает век от 1783 года, когда 12 июля был издан Указ об утверждении театрального комитета «для управления зрелищами и музыкой», а 5 октября – торжественно открыт Большой Каменный театр на Карусельной площади. Театр дал новое имя площади – она дошла до наших дней как Театральная.
Построенный по проекту Антонио Ринальди Большой театр поражал воображение размерами, величественной архитектурой, сценой, оборудованной по последнему слову тогдашней театральной техники. При его открытии давалась опера Джованни Паизиелло Il Mondo della luna («Лунный мир»). Русская труппа выступала здесь попеременно с итальянской и французской, шли драматические спектакли, устраивались также вокально-инструментальные концерты. информация с оф. сайта https://www.mariinsky.ru/about/history/mariinsky_theatre/.
Александринский театр
Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Национальный драматический театр России (Александринский театр)» — легендарный Александринский театр — является старейшим национальным театром России. Он учреждён Сенатским Указом, подписанным дочерью Петра Великого императрицей Елизаветой 30 августа 1756 года в день Святого Александра Невского. Именно этот театр стал прародителем всех Российских театров, а дата его основания — Днём рождения Русского профессионального театра. Учреждение театра послужило началом государственной политики Российского государства в области театрального искусства.
В 1832 году Российский государственный театр драмы получил великолепное здание в центре Невского проспекта в Санкт-Петербурге, построенное по проекту великого архитектора Карла Росси. Это здание было названо Александринским театром (в честь супруги императора Николая Первого Александры Федоровны) и с тех пор имя Александринского театра неразрывно связано с мировой историей сценического искусства. Уникальный комплекс здания, с пятиярусным зрительным залом, огромной сценой, дворцовыми парадными фойе, величественным фасадом, ставшим одной из эмблем Северной столицы, вошёл в число жемчужин мировой архитектуры, находящихся на учёте ЮНЕСКО.
Стены Александринского театра хранят память о великих деятелях Российского государства, политиках, военачальниках, деятелях культуры. Здесь бывали А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, Н. В. Гоголь, И. С. Тургенев, Ф. М. Достоевский, Л. Н. Толстой, А. П. Чехов, П. И. Чайковский, А. М. Горчаков, С. Ю. Витте, П. А. Столыпин, К. Г. Маннергейм, многие коронованные особы европейских государств. информация с оф. сайта https://alexandrinsky.ru/o-teatre/

Татарский академический государственный театр оперы и балета имени Мусы Джалиля
Татарский академический государственный театр оперы и балета имени Мусы Джалиля – один из крупнейших музыкальных театров России, носитель традиций российской, мировой и татарской национальной музыкальной культуры.Формирование репертуара театра происходит по принципу антологии. Основу его составляют шедевры мирового музыкального театра, русская классика, а также выдающиеся произведения композиторов Татарстана. В репертуаре Татарского театра оперы и балета представлены шедевры мирового репертуара, спектакли «первой линии», которые в большинстве выдержаны в традиционном стиле, в соответствии с эпохой сочинения и замыслом композитора, с акцентом на эстетическую красоту, роскошь оформления, с использованием современных технических средств и постановочных возможностей.
С 1993 по 2020 гг. театр ежегодно проводил международные гастрольные турне по странам Европы (Голландия, Германия, Австрия, Швеция, Швейцария, Люксембург, Португалия, Дания, Франция, Великобритания и др.). Важнейшими проектами театра являются международные Шаляпинский оперный и Нуриевский балетный фестивали. С 2016 года на базе театра также проводится фестиваль татарской песни «Yзгәреш җиле» (материалы с сайта https://kazan-opera.ru/about).
Татарский театр имени Галиасгара Камала
Татарский государственный академический театр имени Галиасгара Камала – театр Казани(Татарстан), на улице Татарстан и одноимённой площади.
Днём рождения ТГАТ имени Камала считается дата 22 декабря 1906, так как именно в этот день состоялся первый публичный спектакль на татарском языке. Первой профессиональной татарской группой, ставшей зародышем ТГАТ, была «Сайяр» «передвижник», «путешественник»). Наибольший вклад в развитие татарского профессионального театра внёс Абдулла Кариев, который сыграл множество ролей и был режиссёром десятков спектаклей, а также актёр и режиссёр Ильяс Кудашев-Ашказарский, Сулейман Валеев-Сульва, выдающиеся татарские драматурги Галиасгар Камал, Карим Тинчурин, актёр и режиссёр Зайни Султанов, актриса и режиссёр Сахибжамал Гиззатуллина-Волжская и другие. Наибольшую известность получили пьесы драматурга Туфана Минуллина, которые были поставлены на театральных сценах не только Татарстана, но и других регионов России. Это «Без китәбез, сез каласыз» («Мы уходим, вы остаётесь»), «Ай булмаса, йолдыз бар» («Без луны звезда нам светит»), «Авыл эте Акбай» («Деревенский пёс Акбай»), «Моңлы бер жыр» («У совести вариантов нет»), «Миләүшәнең туган көне» («День рождения Миляуши»), «Үзебез сайлаган язмыш» («Судьбы, избранные нами») «Әлдермештән Әлмәндәр» («Старик из деревни Альдермыш»), «Әниләр һәм бәбиләр» («Дочки-матери») и т.д.
На сегодняшний день Театр Камала представляет собой центр татарской культуры, где каждый почерпнет для себя много интересного об истории и культуре татарского народа.
Театр им. К. Тинчурина
Театр имени писателя, драматурга и актёра Карима Тинчурина основан по его инициативе и открылся спектаклем по его же произведению. Театр был создан в 1933 году для просвещения колхозников. Будучи филиалом Татарского академического, новый театр занимался культурным образованием жителей сёл и деревень республики (материалы с сайта https://afisha.yandex.ru/kazan/theatre/places/teatr-dramy-i-komedii-im-tinchurina).

(материалы с сайта https://tinchurinteatr.ru/ru)
Татарский государственный театр юного зрителя им. Г. Кариева

Общепринятой датой рождения Татарского ТЮЗа считается июль 1987 года, однако предпосылкой к его созданию стала организация в 1919 году детской театральной труппы в Алафузовском «Рабочем театре» (материалы с сайта http://karievteatr.ru/about/history). Известные спектакли: «Супер жених» по комедии Туфана Миннуллина «На 6 девушек 1 жених» (материалы с сайта https://afisha.yandex.ru/kazan), «Башмачки – музыкальная комедия (материалы с сайта https://history-kazan.ru/), «Зайтуна» романтическая любовная история из жизни великого татарского поэта Г. Тукая (материалы с сайта https://history-kazan.ru/).
Татарский Государственный театр кукол «Экият»

Татарский Государственный театр кукол «Экият» был основан в 1934 году и работает на русском и татарском языках. В репертуарной афише театра более 70 спектаклей, где представлены сказки народов мира такие как: татарские, русские, французские, восточные, датские, английские, румынские и т.д. В спектаклях используются различные системы кукол от классических до современных. Театр в 2008 году стал лауреатом премии имени татарского писателя А. Алиша, с 1974 года является коллективным членом Международной организации театров кукол – УНИМА, с 2005 года – Российской ассоциации «Театр кукол – XXI век».
С 2013 года Татарский Государственный театр кукол «Экият проводит свой фестиваль – Международный фестиваль театров кукол «Шомбай-fest» (материалы с сайта https://www.puppet-show.ru/o-teatre/).
Новосибирский театр оперы и балета
Новосибирский театр оперы и балета – крупнейший музыкальный театр России. Коллектив театра зарекомендовал себя как один из лучших музыкально-театральных коллективов страны, что подтверждается участием в международных и российских фестивалях, множеством профессиональных наград и ярких постановок в репертуаре, обширной картой гастрольных туров. Здание Новосибирского театра оперы и балета по праву является символом и гордостью Сибирского региона.

Екатеринбургский театр оперы и балета
Екатеринбургский театр оперы и балета — один из четырех федеральных музыкальных театров России. Каждый сезон здесь проходят российские и мировые премьеры опер и балетов. Спектакли театра ежегодно участвуют в Национальном театральном фестивале «Золотая маска» и получают награды одноименной премии. География гастролей труппы — 30 стран мира, от Франции до Австралии.
В 2018 году театр провел ребрендинг, обрел новое имя Урал Опера Балет и готовится открыть одноименный ежегодный фестиваль нового академического искусства. Миссия театра — оглядываясь на традиции, двигаться в будущее — создавать классику ХХI века.
Информация и фото с оф. сайта https://uralopera.ru/about

В 1924 году на театральном небосклоне столицы засияла новая яркая звезда - в Москве открылся театр Сатиры. Какое-то время его репертуар определяли общественные настроения той поры: труппа ставила спектакли на злободневные политические темы или безжалостно обличала "буржуев недорезанных". Постановки по пьесам Маяковского вдохнули в коллектив театра новую жизнь: о политике было забыто, а в главу угла были поставлены сатирические пьесы бытовой направленности. Каждый из режиссеров, в разные годы стоявший у руля театра, - Алексей Алексеев, Николай Петров, Валентин Плучек - вносил в его жизнь и творчество что-то свое.
В разные годы в Театре сатиры работали более 500 актеров. В 1924 году в труппе было 27 человек - Георгий Амурский, Яков Волков, Олимпиада Воронович, Софья Близниковская, Филипп Гирявый, Павел Голубецкий, Евгений Данилова, Ольга Дехтерева, Рина Зеленая, Иван Зенин, Михаил Зенин, Дмитрий Кара-Дмитриев, Николай Китаев, Рафаил Корф, Федор Курихин, Алексей Лабунцов, Александр Любов, Августа Миклашевская, Ева Милютина, Павел Мухаринский, Елена Неверова, Леонид Оболенский, Яков Рудин, Евдокия Соловьева, Игорь Стравинский, Клавдия Судейкина, Мария Яроцкая. С 1926 г. в труппе - Павел Поль.
В 2000 году руководителем театра Сатиры стал Александр Ширвиндт. Сегодня театральные афиши пестрят яркими именами, известными каждому любителю сценического искусства и кинематографа. В Театре Сатиры работают (хотя сами актеры больше любят говорить "служат") Ольга Аросева, Михаил Державин, Наталья Селезнева, Елена Яковлева и многие другие звезды российской величины. Даже сам Александр Анатольевич, несмотря на занятость, не забывает об актерской работе. Сегодня его визитной карточкой стали спектакли "Орнифль", "Кабала святош", "Здравствуйте! Это Я! Андрюше - 70!" и "Между светом и тенью".

В Театре Сатиры работают и актеры, больше известные широкому зрителю по телепроектам. Например, Федор Добронравов, участник популярного скетч-шоу "6 кадров". Этого человека узнает любой, кто хотя бы раз смотрел эту юмористическую программу, а также сериал "Сваты" и комедию "Всё включено". Информация и фото с оф. сайта https://teatr-satire.com/istoriya/
Театр Вахтангова
Театр Вахтангова – один из самых популярных театров в России, который много гастролирует внутри страны и за рубежом. Лучшие артисты и режиссёры работают для того, чтобы наш театр мог вдохновлять и радовать зрителей. Мы стремимся быть максимально открытыми и показываем записи лучших спектаклей в кинотеатрах, ведём прямые трансляции в интернете, регулярно проводим экскурсии по закулисью.
![]()
Сегодня Театр Вахтангова играет спектакли на 6 площадках в самом центре Москвы. В нашем репертуаре классические драматические спектакли, современные пьесы, оперетты, танцевальные шоу, комедии и трагедии, детские спектакли и поэтические вечера.
В спектаклях Вахтанговского театра задействованы всенародно любимые артисты старшего поколения и восходящие звёзды отечественного театра и кино. Людмила Максакова, Ирина Купченко, Евгений Князев, Сергей Маковецкий, Владимир Симонов, Алексей Гуськов, Геннадий Хазанов, Мария Аронова, Юлия Рутберг, Марина Есипенко, Лидия Вележева, Нонна Гришаева, Ольга Тумайкина, Андрей Ильин, Владимир Вдовиченков, Александр Олешко, Виктор Добронравов, Евгения Крегжде, Леонид Бичевин, Ольга Лерман, Мария Волкова и многие-многие другие.
В 2021 году Театру Вахтангова исполнилось 100 лет. Наша официальная история началась 13 ноября 1921 года – в день премьеры спектакля Евгения Вахтангова «Чудо святого Антония» в здании на Арбате, 26. В 1922 году вахтанговцы сыграли премьеру «Принцессы Турандот», ставшей нашей визитной карточкой на долгие годы. Информация и фото с оф. сайта https://vakhtangov.ru/theatre/about/
Московский театр «Современник»
"Современник" — сердце Чистопрудного бульвара с 67-летней историей и мхатовскими корнями. Театр, который был основан молодыми и увлечёнными мечтателями во главе с Олегом Ефремовым, и сегодня стремится быть открытым и свободным в своём поиске. Обитатели здания с колоннами, которое, к слову, в начале прошлого века было кинотеатром «Колизей», верят в объединяющую силу искусства и живой контакт между зрителем и артистом. Информация и фото с оф. сайта https://sovremennik.ru/history

Московский театр «Современник» — государственный драматический театр, находится в центре Москвы, на Чистопрудном бульваре в доме 19А. Основан в 1956 году группой молодых актёров — выпускников Школы-студии МХАТ. Лидером и первым художественным руководителем театра с 1956 по 1970 год был Олег Николаевич Ефремов. С 1972 по 2019 год главным режиссёром и художественным руководителем «Современника» была народная артистка СССР Галина Борисовна Волчек. С 4 января 2020 года по 4 июля 2022 года художественным руководителем театра был заслуженный деятель искусств РФ, режиссёр Виктор Рыжаков. С 8 июля 2022 года ответственность за творческую составляющую жизни театра взял на себя художественный совет. В него вошли: Алёна Бабенко, Сергей Гирин, Светлана Иванова, Людмила Крылова, Полина Рашкина, Иван Стебунов, Александр Хованский. Председателем совета был избран Владислав Ветров. Информация с сайта https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BE%D0%B2%D1%80%D0%B5%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B8%D0%BA_(%D1%82%D0%B5%D0%B0%D1%82%D1%80).
3 раздел. Российский кинематограф
В этом разделе мы предлагаем познакомиться Вам с шедеврами советского кинематографа и великими российскими режиссерами. Трансляция традиционных ценностей и культуры России через кинематограф всегда являлось важной составляющей воспитания подрастающего поколения и формирования гражданской идентичности.

3.1 Фильмы
Советский кинематограф создал огромное количество великолепных фильмов, которые до сих пор считаются классикой мирового киноискусства. Среди самых известных и лучших фильмов советского кинематографа можно назвать:
1. «Броненосец "Потемкин" (1925) - фильм Сергея Эйзенштейна о восстании матросов на броненосце "Потемкин" во время революции 1905 года. Этот фильм является одним из наиболее значимых произведений, признанных одним из величайших фильмов в истории кинематографа. Фильм вы можете посмотреть по ссылке https://www.culture.ru/live/movies/459/bronenosec-potemkin
2. «Иван Грозный» (1944) - фильм Сергея Эйзенштейна о жизни царя Ивана IV Грозного. Этот фильм является достоянием мировой культуры. Фильм вы можете посмотреть по ссылке https://www.culture.ru/live/movies/444/ivan-groznyi

3. «Александр Невский» (1938) - фильм Сергея Эйзенштейна о подвижнике русской истории Александре Невском. Этот фильм считается одним из наиболее успешных произведений советского кинематографа и до сих пор является образцом кинематографического мастерства. Фильм вы можете посмотреть по ссылке https://www.culture.ru/live/movies/391/aleksandr-nevskii
4. «Летят журавли» - фильм-лауреат «Золотой пальмовой ветви» Международного Каннского кинофестиваля 1958 года. Этот фильм стал символом трагедии Второй мировой войны. Фильм вы можете посмотреть по ссылке https://www.culture.ru/live/movies/425/letyat-zhuravli

5. «Солярис» (1972) - научно-фантастическая драма, снятая Андреем Тарковским в 1972 году об этических проблемах человечества, рассматриваемых через призму контактов с внеземным разумом. Фильм стал одним из самых значимых произведений советской научной фантастики и является образцом философского киноискусства. Фильм вы можете посмотреть по ссылке https://www.culture.ru/live/movies/2630/solyaris
6. «Москва слезам не верит» - в 1981 году фильм был удостоен премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Этот фильм стал одним из наиболее удачных произведений советского кинематографа. Фильм вы можете посмотреть по ссылке https://www.culture.ru/live/movies/2724/moskva-slezam-ne-verit
Это только некоторые из лучших фильмов советского кинематографа, которые стали классикой мирового киноискусства и до сих пор вдохновляют зрителей и кинорежиссеров.
7. «Бриллиантовая рука» — советская эксцентрическая комедия, снятая в 1968 году режиссёром Леонидом Гайдаем. Сценарий написан Морисом Слободским, Яковом Костюковским и Леонидом Гайдаем. В основе картины — история о том, как зарубежные контрабандисты ошибочно приняли советского туриста Семёна Семёновича Горбункова за агента-перевозчика Геннадия Козодоева. Сюжет раскручивается вокруг настойчивых, но безуспешных попыток злоумышленников вернуть себе бриллианты, спрятанные в гипсовой повязке (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D1%80%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%BE%D0%B2%D0%B0%D1%8F_%D1%80%D1%83%D0%BA%D0%B0).
8. «Невероятные приключения итальянцев в России» (итал. Una matta, matta, matta corsa in Russia — «Одна безумная, безумная, безумная гонка по России») — совместная советско-итальянская приключенческая кинокомедия, снятая в 1973 году режиссёром Эльдаром Рязановым на киностудии «Мосфильм». Дата премьеры — 18 марта 1974 года. В СССР фильм за первый год проката посмотрели 49,2 миллиона зрителей.

9. «Утомлённые солнцем» — российско-французский фильм 1994 года режиссёра Никиты Михалкова. В 1994 году удостоен Государственной премии Российской Федерации. Лауреат премии «Оскар» за «Лучший фильм на иностранном языке» и Гран-при 47-го Каннского фестиваля. Фильм можно посмотреть по ссылке https://www.culture.ru/live/movies/455/utomlennye-solncem.
10. «Притяжение» - российский фантастический фильм 2017 года режиссёра Фёдора Бондарчука. Сюжет в духе социальной фантастики рассказывает о первом контакте землян с инопланетным разумом, состоявшемся в московском районе Северное Чертаново. Лента стала четвёртым (и единственным анонсированным в 2017 году) российским фильмом, переведённым в формат IMAX, — вслед за «Сталинградом», «Экипажем» и «Дуэлянтом»]. Премьера фильма в широком прокате в России состоялась 26 января 2017 года. Фильм имел успех в прокате, заработав более 1 миллиарда рублей, окупил свой бюджет и получил в большинстве своём положительные отзывы в прессе.

3.2 Выдающиеся режиссеры российского кинематографа
Сергей Эйзенштейн – режиссер фильма "Броненосец Потемкин", созданного в 1925 году. Фильм Эйзенштейна стал примером нового стиля кинорежиссуры, в котором эмоциональное воздействие на зрителя создается за счет использования монтажных приемов и выразительной игры актеров.

Фильм "Александр Невский" Сергея Эйзенштейна, созданный в 1938 году,- это историческая картина, повествующая о подвигах героя русской истории - князя Александра Невского, который сражался за свою родину, защищая её от захватчиков.
Фильм "Александр Невский" считается одним из наиболее успешных произведений советского кинематографа. Он призван воспитывать героизм и любовь к родине, созданный образ князя Александра Невского стал образцом служения своей стране и своему народу.
Картина привлекает своей масштабностью и красотой, прекрасной музыкальной композицией Сергея Прокофьева, которая вместе с ярким визуальным эффектом создает ощущение уникальности происходящих событий. Фильм "Александр Невский" стал образцом мастерства Эйзенштейна и получил множество наград, включая особую премию на международной выставке в Париже.
Фильм «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна – это историческая драма, созданная в двух частях (1944 и 1958 годы), рассказывающая о жизни Ивана IV Грозного. Сюжет фильма основан на исторических событиях, происходивших в России в XVI веке.
«Иван Грозный» привлекает зрителей своей глубиной, красотой и многогранностью. Он стал не только образцом советского искусства, но и наследием мировой культуры. Эйзенштейн создал уникальную картину эпохи, воссоздав исторические образы в великолепных костюмах и интерьерах.
«Иван Грозный» - это фильм, обладающий особой глубиной и значимостью. Это произведение искусства является не просто кинодрамой-эпопеей, а откровением русской души, культурной и исторической памятью о нашей стране.
Фильм "Летят журавли" Михаила Калатозова, созданный в 1957 году, является одним из самых известных и значимых произведений советского кинематографа.

"Летят журавли" стал символом героической борьбы советского народа с нацизмом и трагических последствий Второй мировой войны. Фильм считается одним из наиболее удачных произведений советского кинематографа, который получил огромное признание за рубежом, включая номинацию на премию "Оскар" в категории "Лучший иностранный фильм".
"Летят журавли" обладает неповторимой атмосферой, которая совершенно точно передает трагические события прошлого. Авторы фильма напоминают о том, как важно беречь мир и сплоченность народа, а также все самое ценное в жизни. Фильм остается актуальным и до сих пор, продолжает вдохновлять многих зрителей и режиссеров.
Фильм "Солярис" Андрея Тарковского, созданный в 1972 году, - это философская кинодрама, основанная на одноименном научно-фантастическом романе Станислава Лема.

Сюжет фильма рассказывает о космической экспедиции на планету Солярис, которая обладает непредсказуемыми свойствами. Главный герой Крис Кельвин, психолог и ученый, вынужден столкнуться с тайнами этой планеты и своего прошлого. Кельвин сталкивается с огромными внутренними противоречиями, представлением о жизни и смерти, одиночеством и любовью, исследуя тайны, скрывающиеся под поверхностью планеты.
Фильм "Солярис" является образцом философского киноискусства. Он привлекает зрителей своей сложной многозначностью и смелым экспериментированием. Кадры и звук, используемые в фильме, создают атмосферу загадочности и отчужденности, что делает его по-настоящему уникальным в своем роде.
"Москва слезам не верит" – это знаменитый советский фильм, который был выпущен в 1979 году. Режиссером фильма является Владимир Меньшов.

Фильм рассказывает историю трех молодых женщин из провинции, которые приезжают в Москву, чтобы найти работу и лучшую жизнь. Они сталкиваются с множеством трудностей и испытаний, но несмотря на все преграды, не теряют веры в свои мечты и цели.
"Москва слезам не верит" стал одним из самых популярных и любимых фильмов в СССР. Он получил множество наград и стал первым советским фильмом, удостоившимся премии Американской академии киноискусств и наук "Оскар" в номинации "Лучший иностранный фильм". Фильм был отмечен не только за его замечательную режиссуру и сценарий, но и за выдающиеся актерские работы. "Москва слезам не верит" является классическим произведением советского кинематографа и до сих пор остаётся популярным у зрителей.
Леонид Иович Гайдай -советский и российский кинорежиссёр, сценарист, киноактёр. Народный артист СССР (1989). Лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1970). Один из самых популярных и признанных советских режиссёров. Большинство его картин стали культовыми и разошлись на цитаты. Некоторые фильмы Гайдая входят в список 250 лучших фильмов по версии «Кинопоиска», в том числе: «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», «Бриллиантовая рука», «12 стульев», «Иван Васильевич меняет профессию», «Не может быть!» и другие (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%B0%D0%B9%D0%B4%D0%B0%D0%B9,_%D0%9B%D0%B5%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%B4_%D0%98%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87).

Эльдар Александрович Рязанов - советский и российский кинорежиссёр, сценарист, актёр, поэт, драматург, телеведущий, педагог, продюсер; народный артист СССР (1984), лауреат Государственной премии СССР (1977) и Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1979). Среди шедевров советской киноклассики, созданных Эльдаром Рязановым, — комедии и мелодрамы «Служебный роман» (1977), «Девушка без адреса» (1957), «Карнавальная ночь» (1956), «Ирония судьбы, или С лёгким паром» (1976), «Вокзал для двоих» (1982), «Гараж» (1979), «Берегись автомобиля» (1966), «Жестокий романс» (1984), «Невероятные приключения итальянцев в России» (1973), «Дайте жалобную книгу» (1965), «Старики-разбойники» (1971), «О бедном гусаре замолвите слово» (1980), «Небеса обетованные» (1991)(https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D1%8F%D0%B7%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%B2,_%D0%AD%D0%BB%D1%8C%D0%B4%D0%B0%D1%80_%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87).

Никита Сергеевич Михалков - советский и российский кинорежиссёр, сценарист, продюсер, киноактёр, телеведущий, блогер. Герой Труда Российской Федерации (2020), народный артист РСФСР (1984), лауреат трёх Государственных премий Российской Федерации (1993, 1995, 1999) и премии Ленинского комсомола (1978). Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством». Обладатель «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля (1991) и номинант на премию «Оскар» (1993) в категории «Лучший фильм на иностранном языке» за фильм «Урга — территория любви», лауреат премии «Оскар» (1995) в категории «Лучший фильм на иностранном языке» и Гран-при Каннского кинофестиваля (1994) за фильм «Утомлённые солнцем», обладатель «Специального льва» Венецианского кинофестиваля (2007) за вклад в киноискусство ( https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%BB%D0%BA%D0%BE%D0%B2,_%D0%9D%D0%B8%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0_%D0%A1%D0%B5%D1%80%D0%B3%D0%B5%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87).

Фёдор Сергеевич Бондарчук - советский и российский актёр, продюсер кино и телевидения, кинорежиссёр, телеведущий, создатель клипов, ресторатор. Создатель фильмов «9 рота» (самая кассовая российская картина в прокате 2005 года, получила 7 различных кинопремий, 8 номинаций; в 2006 году выдвигалась от России на соискание награды Американской киноакадемии «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»), дилогии «Обитаемый остров» (первая часть стала самым кассовым российским фильмом в прокате стран России и СНГ в 2009 году), масштабной военной драмы «Сталинград» (в 2013 году выдвигалась от России на соискание награды Американской киноакадемии «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке») и фантастической драмы «Притяжение», ставшей второй полностью окупившейся в прокате картиной режиссёра (после «9 роты»). Лауреат премии ТЭФИ-2003 в категории «Лучший ведущий развлекательной программы» (Кресло, «СТС», 2003). Обладатель кинопремии «Золотой орёл» (2011 год) в номинации «Лучшая мужская роль в кино» (фильм «Два дня»). (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D0%BD%D0%B4%D0%B0%D1%80%D1%87%D1%83%D0%BA,_%D0%A4%D1%91%D0%B4%D0%BE%D1%80_%D0%A1%D0%B5%D1%80%D0%B3%D0%B5%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87).
4 раздел. Города Золотого кольца России
В этом разделе предлагаем Вам подробнее изучить города России, входящие в "Золотое кольцо России". Достопримечательности этих городов привлекают к себе туристов из России и всего мира.
Золотое кольцо России – увлекательный маршрут по старинным городам России. Эти города находятся в центральной части страны. Там сохранилось уникальное культурное наследие. Протяженность маршрута составляет более 1000 километров.
Название «Золотое кольцо» придумал в 1967 году журналист Юрий Бычков. Он написал серию литературных заметок о городах Древней Руси. В дальнейшем название прижилось как обозначение туристического маршрута. На карте автомобильных дорог хорошо видно, как города соединяются символическим «кольцом». (Источник: https://www.culture.ru/s/zolotoe_koltso/)
Какие же города входят в Золотое кольцо? Обычно подразумевают 8 главных городов: Владимир, Суздаль, Иваново, Кострома, Ярославль, Ростов Великий, Переславль-Залесский, Сергиев Посад. Но они входят в так называемое «малое» кольцо. В Большое Золотое кольцо России входит около 20 городов. Конкретный список обычно определяется выбранным туристическим маршрутом. Ведь чтобы посетить все памятные места, может понадобиться целый месяц!

Интересная информация:
Владимир полноправно можно назвать жемчужиной Золотого кольца. В этом городе огромное количество храмов и деревянных теремов. Самая известная достопримечательность Владимира – Золотые ворота. Этот памятник архитектуры построен в XII веке и известен даже за пределами России.
Суздаль – один из самых восхитительных городов нашей родины. Это город-музей: в нем более 150 памятников культуры, хотя число жителей не превышает десяти тысяч человек.
Иваново – очень строгий, «геометрический» город. Во многом потому, что он же и самый молодой из Золотого кольца. Здесь в основном представлены памятники советских времен.
Кострома может похвастаться большим речным портом, стоящем на Волге. Город существует уже много веков, он имеет множество достопримечательностей.
Сергиев Посад известен благодаря старинному памятнику - Троице-Сергиевой лавре. Это самый большой мужской монастырь в России.
В Ярославле можно полюбоваться на Спасо-Преображенский монастырь и многие другие религиозные памятники.
Переславль-Залесский стоит на берегу завораживающего Плещеева озера. В этом городе находится очень интересные музеи Утюга и Чайника.
Славному городу Ростову больше тысячи лет. Здесь, на берегу озера Неро был построен Ростовский Кремль. В нем даже снимали советский кинофильм «Иван Васильевич меняет профессию».
4.1 Город Владимир
Величественный Владимир основан почти тысячу лет назад Владимиром Мономахом, в честь которого и получил своё имя. Город расположился на берегу реки Клязьмы. Древний Владимир богат на красивые сооружения и достопримечательности. В этом городе мы прикасаемся к великой русской истории.

Золотые ворота - главная достопримечательность Владимира.
Великий князь Андрей Боголюбский приказал построить в граде Владимире оборонный вал от врагов нежеланных. А на въезде в город сделать ворота величавые, да не одни ворота, а целых пять! Волю князя в 1164 году исполнили и защитную стену с воротами выстроили. Но до наших дней уцелели только одни ворота – Золотые. Называются они так, потому что створки ворот были золочёной медью окованы и сияли, как красно солнышко. Строили ворота мастера владимирские. А в честь князя на одном из камней герб княжеский высекли. Ворота эти парадные, через них дружины княжеские во Владимир въезжали, возвращаясь с боев с победами.
Много великий князь Боголюбский для Владимира построил. В том числе заложил и собор Успенский – нынче это одна из важнейших святынь Владимирских.
До возвышения Москвы златоглавой во Владимире в соборе Успенском венчались русские князья великие на княжение.
Соборная площадь. Центр славного Владимира – Соборная площадь. Название своё она получила от двух соборов, которые тут же находятся – Успенского и Дмитриевского. А так же от «сборов» народных, что в древние времена по большим церковным праздникам проходили здесь. Горожане и крестьяне из соседних сел собирались на гуляния да на ярмарки.
Водонапорная башня. Башня водонапорная во Владимире необычная – похожа она на башню крепости. Построена в 1868 году. Предназначалась башня для регулирования потока воды в домах, чтобы во всем городе жители получали воды поровну. Вмещала в себя она 8000 вёдер воды! А нынче в стенах ее – музей городской, где своими глазами увидеть можно историю древнюю.
4.2 Город Кострома
Кострома – старинный русский город. Он стоит на берегу Волги. Эта великая река – гордость и символ нашей страны.
Кострома - гостеприимная хозяйка. Она с радостью встречает гостей и каждому путешественнику расскажет много интересных историй.
Горожане уверены, что именно на их земле родилась Снегурочка. Она и сегодня приглашает друзей в свой узорный Терем. Здесь внучка Деда Мороза угощает всех чаем из ледяных чашек и вкусными пирожками. Ей помогают кот Баюн и Домовой, они рассказывают гостям сказки. Даже жарким летом можно посмотреть в волшебное ледяное зеркало и увидеться с Дедом Морозом.

Есть в Костроме и волшебный «Лес-Чудодей». Это музей, в котором живут герои русских сказок. Их сделали из дерева, прутиков, бересты. В этом старинном доме можно научиться плести корзинки из лозы и варить кашу в настоящей печке. Есть здесь и старинные ткацкие станки, и деревянные прялки, и большая ветряная мельница.
Дорога в волшебный лес идет через Сусанинскую площадь. Она названа в честь Ивана Сусанина, которым гордятся все костромичи. В начале 15 века, на русскую землю напало польское войско. В те времена Кострома была домом для царской династии Романовых. Обманом поляки узнали, что молодой царь Михаил Романов живет в Ипатьевском монастыре Костромы. Большое польское войско двинулось на город. Спас Романовых простой русский крестьянин – Иван Сусанин. Он пообещал полякам показать короткий путь к монастырю и выдать будущего царя. Но завел польское войско в густые леса, из которых враги уже не выбрались. В благодарность юный царь наградил горожан, а через много лет появился памятник Ивану Сусанину.
Главная площадь города называется «Сковорода». Здесь находится самая высокая в России Пожарная каланча и Музей Пожарного дела. Туристам показывают старые хранилища для воды, конюшни и форму первых пожарных. А еще горожане поставили памятник собаке-пожарнику. Они уверены, что если потереть её нос, то исполнится самое заветное желание.
4.3 Город Ростов
Ростов – один из древнейших городов России. Основан град этот великий был в 862 году на берегу большого озера Неро. Град живописный, величественный, на исторические памятки богатый. А первым князем Ростовским был великий Ярослав Мудрый.
Ростовский кремль. Кремль Ростова был резиденцией – жилищем - владыки духовного, потому называют его еще «Митрополичьим двором». А основан был в XYII веке он.

Церковь Спаса на торгу. Одна из самых древних в Ростове церковь Спаса на торгу. «На торгу» потому что построена была среди рядов торговых и лавок купеческих.
Музей «Русский Ветроград». «Ветроград» – слово старинное. Означает оно «сад» или «виноградник». Перед музеем этим можно увидеть лабиринт необычный. Выложен он из множества камней. В древности люди считали, что юноша, который выход из лабиринта нашел – воином могучим стал и может вести в битву войско русское.
Музей финифти. Вид искусства «финифть» - это роспись красками тонких стекловидных поверхностей, из которых мастера изготовляют украшения, посуду и шкатулки диковинные. Ростов на весь мир славится своими изделиями с финифтью.
4.4 Город Иваново
В самом сердце России, на берегу реки Уводь, раскинулся живописный старинный город Иваново. Если верить историкам, то именно этот населенный пункт подарил царь Иван Грозный родственникам своей жены, Марии Черкасовой в 1561 году. В ту пору Иваново было небольшим селом и называлось Иваново-Вознесенск, но уже тогда славилось своими ткацкими традициями.
На протяжении нескольких веков Иваново называли текстильной столицей России. Благодаря богатой истории города и сохранившемуся архитектурному наследию, «город невест», как его нередко называют, вошел в Золотое кольцо России.
В Иваново расположено множество достопримечательностей. В музее ивановского ситца можно увидеть старинные станки и проследить, как с годами совершенствовалось ткацкое мастерство.

Многие гости города отмечают, что Иваново – очень разноплановый и красивый город, достопримечательности и красивые места которого невозможно посетить за один день.

4.5 Город Суздаль
На берегах реки Каменки расположился древний город Суздаль. Примерной датой основания города считается 999 год. Название «Суздаль» произошло от старинных слов, которые обозначают «слепить из глины» и «строить». Суздаль – город-заповедник, это значит, что его берегут и охраняют, чтобы как можно больше путешественников увидели его красоту и достопримечательности.
Основная гордость города – Суздальский кремль. Это очень древнее строение, которому больше тысячи лет! Во времена Руси в кремле жил князь со своей дружиной, и чтобы уберечь князя от нападения врагов, вокруг возвели стену высокую и крепкую и рвы выкопали глубокие.
Есть в Суздале Музей деревянного зодчества. Зодчество – значит строительство. И называется музей так оттого, что в нем собраны деревянные постройки русских мастеров – церкви и домики, похожие на сказочные теремочки, колодцы и мельницы. Внутри домиков можно увидеть мебель и предметы быта прошлых веков и узнать, как жили наши предки 200-300 лет назад.
Спасо-Евфимиев монастырь. В 1352 году князь Городецкий основал на севере Суздаля крепость каменную - Спасо-Евфимиев монастырь, - дабы уберечь город от вражеских набегов. Монастырь, как и кремль, обнесен защитной стеной, а на территории монастыря есть собор, звонница и несколько церквей, братский корпус, где находились кельи монахов, тюремный замок и больничная церковь, где располагались настоящие больничные палаты.
В начале XIX века в центре Суздаля возвели здание торговых рядов. Это длинная череда лавок за деревянными ставнями, где раньше купцы заморские продавали товары разные: ткани, мёд, зерно да утварь кухонную.
«Щурово Городище». В Суздале можно посетить удивительный музей «живой» истории. Называется он «Щурово Городище». Слово «городище» пришло к нам из Древней Руси и обозначает «укрепленное поселение». Этот музей выглядит как настоящий древний город! В нем есть и избы, и конюшня, и огородные грядки древних русичей, и древнерусский тир, где можно обучиться стрельбе из лука или владению мечом и почувствовать себя настоящим древнерусским князем.

4.6 Город Сергиев Посад
В далеком 1337 году в лесу глухом монастырь появился в виде городка. Основал его Сергий Радонежский с братом своим – Стефаном. Сергий был человеком добрым и духовным, и люди его любили и селились неподалеку от него. Да так городок вырос спустя века, что Императрица Екатерина Великая велела именовать поселение это настоящим городом. Так появился Сергиев Посад. Поскольку основан город человеком святым, то и достопримечательности его особенные – места святые, сказочные и благодатные.
Троице-Сергиева лавра. Троице-Сергиева лавра – мужской монастырь с древней историей. Основан был в 1337 году. Он и стал тем зернышком, из которого потом вырос город Сергиев Посад. Основал лавру святой Сергий Радонежский, который при жизни много чудес творил и людям помогал. Лавру эту чтили всегда правители русские и крестили в ней наследников – будущих императоров. Троице-Сергиева Лавра состоит из пятидесяти сооружений разных – церквей да колоколен, откуда по праздникам доносится волшебный звон колоколов.
Церковь Пророка Ильи. На красивом холме у Келарского пруда пристроилась самая красивая церковь Сергиевого Посада – церковь Пророка Ильи. Основана она в 1645 году. Сначала церковь была деревянной, и через 100 лет после основания погибла в пожаре. Тогда люди – жители города, - великими усилиями восстановили ее в камне. Они выстроили красивое красно-белое здание, похожее на волшебный терем, скрывающийся среди густой зелени деревьев.
Загорская матрёшка. Матрёшка – самая необычная достопримечательность города. Потому что это не здание и не площадь, а игрушка. А «загорской» ее называют, потому что город Сергиев Посад раньше носил имя Загорск.

Сергиев Посад считается родиной русской матрёшки – яркой расписной деревянной куклы. Да не только родиной, а старейшим центром изготовления матрёшек в России. В 1904 году в городе была создана фабрика матрёшек, которая работает и сегодня.
Гремячий ключ. Недалеко от Сергиева Посада есть место-чудо - водопад Гремячий ключ. По легенде, когда водопад еще не существовал, на его место приходил молиться Сергий Радонежский. Благодаря его светлой энергии и молитвам открылся родник, который позже превратился в целый водопад. Вода в нем течет чистая, быстрая, как речка горная. И люди к Гремячему ключу приходят за радостью и благодатью.

4.7 Город Ярославль
Ярославль основан в 1010 году. Он расположен в красивейшем уголке природы, где встречаются две реки – Волга и Которосль.

По легенде, князь Ярослав Мудрый жёсткой рукой присмирил местных жителей, чьим священным символом был медведь. Впоследствии медведь занял свое место на гербе города. Именно здесь, в XYII веке, собирали свое народное ополчение увековеченные герои Минин и Пожарский. До наших дней дожила лишь треть величественных храмов и монастырей. Это и Спасо – Преображенский монастырь, где был штаб знаменитого ополчения 1612 года. И одноимённый собор – самый древний, доживший до наших дней, архитектурный памятник, чьи стены воочию видели Ивана Грозного, Петра Первого и других известнейших фигур России.
Сам центр города несёт в себе историческую и архитектурную ценность, ведь расположение улиц и возведение домов проектировалось ещё во времена императрицы Екатерины Великой. На эти творения русского зодчества также стоит обратить свое внимание.
Нельзя не упомянуть и Ярославский Кремль, от которого к сожалению осталось лишь одно название. В настоящее время на его территории находится Ярославский музей – заповедник, состоящий из нескольких церквей и тематических музеев. Митрополичьи палаты являются одними из древнейших строений в городе. Здесь, в двухэтажном каменном здании неоднократно отдыхала императрица Екатерина, когда наездами заглядывала в свою ярославскую вотчину.

Волжская набережная, возведенная при российском императоре Александре Первом и считающаяся одной из самых красивых на великой реке, а также Парк на Стрелке отлично подойдут для прогулок на свежем воздухе.
4.8 Город Переяславль-Залесский
Переяславль-Залесский - один из самых старых городов. Находится он между Москвой и городом Ярославлем, на берегу озера Плещеево и входит в Золотое кольцо России. Памятник Юрию Долгорукому.

Не все знают, что Переславль-Залесский основал тот же человек, что и Москву. В память об этом князе при въезде в город поставили памятник, отлитый из бронзы.
Переславский кремль и соборы. Кремль - главная достопримечательность города - окружен земляным валом. Его небольшая территория засажена газоном и деревьями, а вблизи друг от друга находятся православные церкви: собор Спаса Преображения, церковь Петра Метрополита, Александра Невского и Владимирский Собор.
Приезжающим в Переславль-Залесский непременно нужно посетить Горицкий Монастырь. Основан он при Иване Калите и знаменит своей звонницей. Поднявшись на нее, можно увидеть чудесный вид на озеро Плещеево и конечно на город.
Дом Берендея. Туристы нередко начинают осмотр с музея под названием "Дом Берендея". Этот яркий, красочный музей расположен в центре города. Здесь расскажут про быт и русские обычаи, пригласят на чай и научат расписывать настоящую матрешку.
5 раздел. Популярные музеи России
В этом разделе Вам предлагается изучить музеи России как средство сохранения истории и культуры Российской Федерации.
Первый раз оказавшись в городе, мы обычно рассматриваем его улицы и архитектуру, сравнивая, чем он отличается от той привычной картинки, что мы видим ежедневно. Потом берем экскурсии или самостоятельно отправляемся изучать новые места. Музеи России рассказывают туристам самое главное: историю региона, военное прошлое, культуру и быт народа. В каждом городе есть музеи, которые заинтересуют людей с разными увлечениями и детей разного возраста.

Сегодня музеи России — это не скучные лекции, а увлекательные интерактивные площадки, где посетители часами изучают экспонаты, участвуют в мастер-классах и устраивают фотосессии (https://www.kp.ru/russia/muzei-rossii/).
Музей — учреждение, занимающееся собиранием, изучением, хранением и экспонированием предметов — памятников естественной истории, материальной и духовной культуры, а также просветительской и популяризаторской деятельностью.
Раньше это понятие обозначало коллекцию экспонатов по искусству и науке, затем, с 18 века, оно включает в себя также здание, где располагаются экспонаты.
С 60-х годов ХХ века началась педагогическая деятельность музеев (специальные проекты для детей, подростков и взрослых). А уже с развитием компьютерной техники и Интернета появились виртуальные музеи на DVD или в Интернете.
Эрмитаж
Государственный Эрмитаж - hermitagemuseum.org
В центре Санкт-Петербурга расположен самый знаменитый музей – Эрмитаж. В его составе семь исторических зданий.

Годом создания считают 1764 год. Все начиналось с личного собрания живописи императрицы Екатерины II во флигеле Зимнего Дворца, перестроенного Б. Растрелли. Картин стало больше, возвели пристройку, названную Эрмитажем, что на французском языке означает «уединенный уголок». В то время им любовалась только элита, а уже с 1852 года «Императорский Эрмитаж» открыли для всеобщего обозрения.
Официально Зимний Дворец и Эрмитаж стали государственными музеями уже после Октябрьской революции (1917 г.).
Эрмитаж – один из крупнейших музеев мира, насчитывающий более 3 млн. экспонатов. Для сравнения, в парижском Лувре их около 300 тыс., в 10 раз меньше. Более 250 лет Эрмитаж остается главной сокровищницей России, ежегодно привлекая несколько миллионов туристов.
В Зимнем дворце невозможно не полюбоваться Малахитовой гостиной, отделанной драгоценным камнем. Белый зал, спроектированный для венчания Александра II, сегодня хранит коллекцию французской живописи XVIII века, мебель в стиле классицизма и собрание фарфора. Павильонный зал Малого Эрмитажа, пол которого выложен мозаикой, привезенной из Рима, хранит один из самых интересных экспонатов комплекса – часы «Павлин», подаренные Екатерине II ее фаворитом, князем Потемкиным.
В Египетских залах Нового Эрмитажа собрана обширная коллекция, рассказывающая историю великой цивилизации. Среди особенно ценных экспонатов – скульптура богини Сехмет, овеянная легендами, и статуя фараона Аменемхета Третьего. В здании Большого Эрмитажа невозможно не осмотреть зал Тициана, со знаменитой «Данаей» и «Святым Себастьяном» и зал Леонардо да Винчи с шедеврами «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта».
Третьяковская галерея
Третьяковская галерея - tretyakovgallery.ru
Третьяковская галерея является крупнейшим художественно – историческим музеем, посвященным изобразительному искусству в России. Третьяковская галерея была создана в 1856 году. Ее создателем считается купец Павел Третьяков. Через 11 лет, в 1867 году галерею открыли для посетителей, а 1892 году хозяин подарил ее городу. Так из личного музея Третьяковка превратилась в государственную собственность.

Сама галерея состоит из 106 залов. На текущий момент в галерее можно посмотреть около 180 тысяч различных экспонатов. Основную часть произведений искусства, представленных в галерее, составляют различные направления русской живописи, графики и скульптуры, но самая знаменитая из них – «Троица» Андрея Рублева. Третьяковская Галерея представлена работами таких гигантов русской живописи как Перов, Васнецов, Шишкин, Айвазовский, Репин, Верещагин, Саврасов и многих других. В ХХ веке ее дополнили работы следующих художников: Врубеля, Левитана, Рериха, Серова, Бенуа, Малевича, Бродского, Нестерова.
Национальный музей РТ
Национальный музей Республики Татарстан - tatmuseum.ru
Национальный музей Республики Татарстан считается самым крупным в Татарстане образовательным учреждением, которое имеет общенациональное значение. Открытие музея состоялось весной 1895 года. Музей находится в помещении бывшего Гостиного двора. Уникальность этого здания заключена в конструкциях системы сводчатых перекрытий.
На сегодняшний день фонды музея насчитывают более 800 тысяч единиц экспонатов. Наиболее ценными коллекциями являются коллекция А. Лихачева, коллекции золотых монет, вещей различных деятелей татарской литературы и многие другие. В основу национального музея была положена частная коллекция известного археолога, коллекционера, историка А. Ф. Лихачева, а также экспонаты с научно-технической выставки 1890 года.

Сейчас композиция музея состоит из 3 основных разделов: Природа и человек, История Республики с древнейшего времени до наших дней, взаимодействие культур народов Республики. Национальный музей — крупнейший музейный центр с новейшим фондохранилищем, художественной мастерской, а также реставрационной.
Государственный музей изобразительных искусств РТ
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан - izo-museum.ru
Одним из самых богатых и интересных музеев Казани является Музей изобразительного искусства (ИЗО), постоянные экспозиции которого находятся в Главном здании на улице К. Маркса, 64 и в Картинной галерее «Хазине» на территории Казанского Кремля. В постоянных и временных экспозициях этого музея можно увидеть выдающиеся работы таких известных мастеров Запада как А. Дюрера, Дж. Дюпре, и, конечно же, отечественных живописцев – Д. Левицкого, Ф. Рокотова, И. Шишкина, Н. Фешина и т.д. Есть в экспозициях музея и прекрасные образцы местных татарских художников и скульпторов, таких как Б. Урманче, Х. Якупов, И. Зарипов и т.д.

Казанский Музей изобразительных искусств как и Национальный Музей РТ вырос из музейного сообщества, образовавшегося в стенах Казанского университета по инициативе некоторых его преподавателей в конце 19 столетия. Наряду с этнографическим и археологическим музеями, созданными на основе экспедиционных находок, появился и небольшой Музей древностей и изящных искусств. Хотя все эти коллекции еще не были музеями в полном смысле этого слова, а просто хаотичным собранием интересных и ценных произведений искусства. В стенах университета в конце 19 века работали выпускники известных художественных учебных заведений страны, и впоследствии была даже образована Кафедра теории и истории искусств, выпускниками которой были Н. Лихачев, Д. Айналов и многие другие признанные научные авторитеты.
В 1958 году на основе фондов картинной галереи был организован самостоятельный Музей ИЗО во главе с директором Г. Могильниковой, который в 1967 году получает в свое распоряжение обновленный Особняк Сандецкого. На сегодня в фондах музея насчитывается более 26 тысяч различных произведений искусства.
Музей-заповедник «Остров-град Свияжск»
Музей-заповедник «Остров-град Свияжск» - ostrovgrad.ru
Государственный историко-архитектурный и художественный музей «Остров-град Свияжск» был создан в 2009 г. постановлением Кабинета Министров Республики Татарстан в порядке реорганизации Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан. В 2015 г. проведена реорганизация музея в Государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник «Остров-град Свияжск».
21 августа 2017 г. в Свияжске произошло значимое событие - открытие знаков ЮНЕСКО на стене Успенского монастыря и вручение сертификата объекта Всемирного наследия.

Успенский собор и монастырь стал 29-м объектом, внесенным в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО в России, и третьим – в Татарстане. В 2000 г. был включен Казанский Кремль, в 2014 г. Болгар. Мировое признание памятников наследия Татарстана и продвижение их в ЮНЕСКО стало возможным благодаря реализации беспрецедентного в России по своим масштабам и значимости Комплексного проекта «Культурное наследие Татарстана: остров-град Свияжск и древний Болгар».
В Свияжске сформирован музейный комплекс, который состоит из нескольких экспозиционных пространств. В него входит Музей истории Свияжска (4 корпуса), Музей Гражданской войны, Музей художника Геннадия Архиреева, Художественная галерея, выставочный зал «Старая водонапорная башня». В 2018 году открылся уникальный и единственный в России Музей археологического дерева «Татарская слободка», где находки влажного культурного слоя стали объектами экспозиций. Здание музея встроено в холм, чтобы не исказить природный ландшафт Свияжска. Создаваемый музей не имеет аналогов. В нем четыре эпохи, сменяющие друг друга: 16 век, два этапа 17 века и 18 век.
Болгарский историко-архитектурный музей-заповедник
Болгарский музей-заповедник - vbolgar.ru
Болгарский историко-архитектурный музей-заповедник является самым северным в мире памятником средневекового мусульманского зодчества, уникальным и единственным образцом болгаро-татарской архитектуры середины XIII-XIV вв.. Не имеет аналогов в мире как ценный исторический памятник, свидетельствующий об исчезнувших государствах (Волжская Болгария, Золотая Орда), исчезнувшей культуре, жизненном укладе и как оказавший значительное влияние в течении X-XV вв. на развитие культуры, архитектуры.
Болгарский государственный историко-археологический музей-заповедник был основан в 1969 году.
В 2014 году объект был включен в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО на 38-ой сессии Комитета Всемирного наследия ЮНЕСКО. Болгарский историко-археологический комплекс стал 1002-ым объектов ЮНЕСКО
Болгарский музей-заповедник расположен на месте, где находились поселения эпохи неолита, бронзы и раннего железа, а позже возник главный город могущественной Волжской Булгарии. Ага-Базар в домонгольский период служил торговой площадкой с конца VIII века, соединяя Древнюю Русь с Востоком, а потом превратился в столицу Северного Улуса Золотой Орды.
6 раздел. Национальные праздники, обычаи и кухня народов России
В этом разделе мы предлагаем Вам изучить национальные праздники, обычаи, кулинарные традиции, которые тесно сплелись в общую культуру народов Поволжья. На берегах Волги живут самые разные народы: русские, чуваши, мордва, марийцы, татары, удмурты, башкиры и т. д.
6.1 Традиции и кухня марийского народа
Особенное внимание марийцы придают почитанию стихий. Даже в наши дни на их землях можно увидеть ритуалы, связанные с почитанием духов огня, воды, земли. В культуре марийцев сохранились многие обряды, например свадебные и погребальные ритуалы. Один из обрядов – сурем ужо – изгнание из целой деревни злого духа. По мнению марийцев, он избавляет деревню от злых сил.
Сурем ужо проходит в ночь на 6 мая. На окраине деревни собираются марийцы, разводят костер и прыгают через него – это обряд самоочищения. Затем его участники отправляются в деревню и обходят все дома с шумом, криками, звоном колоколов. Жители домов встречают их и угощают яйцами, хлебом и картошкой. Потом все идут на другую окраину деревни, разжигают костер, готовят угощения. Часть еды марийцы закапывают – так они подносят дары земле; остальное съедают. Длится обряд до самого утра.
Издавна марийцы не строили храмов для почитания своих богов. Священными местами считались рощи – кусото. Марийский жрец – карт –проводит всеобщий молебен общины. Он отгоняет злых духов от священного места. Добрых богов он просит о плодородии, здоровье, достатке и семейном счастье, преподносит пресный хлеб, вареного гуся и традиционные трехслойные блины – коман-мелна. После совместной трапезы остатки еды не выбрасывают: их сжигают или забирают домой. Закончив молебен, в священной роще наводят порядок. Леса неприкосновенны – здесь не ломают веток, не собирают грибов и тем более не оставляют мусор. Рощи находятся под особой защитой.
Обилие лесов, рек, озер и лугов способствовало созданию своеобразных и вкусных блюд из даров леса. Традиционными продуктами для приготовления вторых блюд является мясо, рыба, птица, дичь, а также молочные продукты, овощи и различные крупы. Среди вторых блюд традиционные место занимает отварная круглая колбаса (шырдан), своеобразный вкус имеют отварная или жареная домашняя кровяная колбаса – сокта, лосятина, медвежатина тушеная. Оригинальны трехслойные блины – команмелна. Популярен подкоголь — отварные пирожки с различными начинками (мясом, творогом, картофелем, грибами).
Широко распространены блюда из яиц: их варят, запекают, используют для начинок, заправляют ими супы. Немаловажное значение в питании марийцев имеет молоко и продукция из него: творожный напиток, сухие сырники (туара), сырники на масле. В марийской кухне имеются блюда, близкие по способу приготовления и вкусовым качествам к блюдам русских, татар и чувашей, но имеющие ряд особенностей в технологии и рецептуре. Но в разных районах Республики Марий Эл у луговых, горных, северо-западных и восточных мари одни и те же блюда отличаются друг от друга и по названию, и по способу приготовления. Например, яичница с молоком (пулашкамуно, мунопулашка и мынывлошка).
Традиционны такие супы, как кол шÿр, ковышта шыл шÿр, поҥго шÿр. Особенностью приготовления является несколько кислый или слегка солоноватый вкус блюд, но не острый, так как пряности и приправы в марийской кухне применяются умеренно.
Мучные изделия очень распространены в марийской национальной кухне. Традиционными являются изделия из конопли, ржаной, гречневой, гороховой и овсяной муки: ватрушка с коноплей, конопляники (катлама), конопляный хлеб, трехслойные блины, овсяные блины, блины из гречневой муки, лепешки.
Распространенным угощением у марийцев являются коман мелна – трехслойные блины, которые выпекают по праздникам в большом количестве, укладывают стопками, смазывая маслом каждый блин. Не менее традиционны пироги с грибами (поҥго когыльо), пироги со свеклой, колобок, караваец особый, ватрушки с картошкой. Пироги и ватрушки готовят как из дрожжевого, так и из пресного теста. Дрожжевое тесто готовится опарным и безопарным способом.
Традиционными сладкими блюдами и напитками в марийской кухне являются колобок, молоко со сливками, творожный напиток, квас из клюквы или брусники, медовый напиток, свекольный квас.
6.2 Традиции и кухня башкирского народа
Древние законы гостеприимства до сих пор чтут и уважают в Башкортостане. К приходу гостей, даже незваных, накрывают богатый стол, а уезжающих – одаривают подарками. Необычна традиция преподносить богатые дары грудному ребенку гостей – считается, что его необходимо задобрить.
Интересна традиция Каз Умахэ, или Гусиной помощи. Это общее приготовление к какому-либо празднику. Хозяин одного дома забивает гусей, после чего женщины садятся их дружно ощипывать. Такое обыденное занятие трансформировалось в целый обычай, предваряющий сватовство. Дело все в том, что когда старшие хозяйки справлялись со своей работой, девушки брали птицу и шли мыть ее на реку. Там их поджидали парни, которые пели песни и играли на гармони. Назад уже молодые люди вместе возвращались домой на суп с лапшой из гусятины и игры в фанты.
По традиции башкирская свадьба – это обряд, который остается неизменным на протяжении многих веков. Сватал девушку отец парня. Он должен был получить согласие не только родителей невесты, но и ее самой, в противном случае о свадьбе не договаривались. Обряд сватовства у башкир завершался отпитием родителями из одной емкости кумыса и меда. После этого расторгнуть помолвку было нельзя.
По народной традиции, у башкир действует правило выплаты калыма за молодую. Его размер определяется финансовым положением обеих семей и оговаривается сразу после сватовства. Девушке от жениха полагается махр. По национальной традиции, у башкиров это золотые и серебряные украшения (кольца, серьги), которые с момента получения подарка считаются исключительно собственностью девушки, а не частью семейного капитала.
Непосредственно перед светской свадьбой по законам шариата проводится обряд Никах. Он проходит на стороне девушки. В это время в доме собираются гости, обязательно на церемонии присутствуют два свидетеля и один опекун от невесты и родители жениха. Мулла читает молитву, которая, по сути, является разрешением на вступление в брак.
Основные празднества башкирский народ проводит весной и летом. Народ Башкортостана отмечает Каргатуй – «грачиный праздник». Это празднование момента пробуждения природы от зимнего сна и также повод обратиться к силам природы (кстати, башкиры считают, что именно грачи тесно с ними связаны) с просьбой о благополучии и плодородии грядущего сельскохозяйственного сезона.
Праздник плуга Сабантуй посвящен окончанию весенних полевых работ, все жители селения приходили на открытую местность и участвовали в различных соревнованиях. Они боролись, состязались в беге, скакали наперегонки на лошадях и перетягивали друг друга на веревках. После определения и награждения победителей накрывали общий стол с различными кушаньями и угощениями, обычно это было традиционный бешбармак (блюдо из крошеного отварного мяса и лапши).
Важный праздник для башкир носит название Джиин (Йыйын), в нем участвовали жители сразу нескольких селений, во время его проведения проводились различные торговые операции, родители договаривались о браке детей, проходили ярмарочные распродажи.
Также башкиры чтут и отмечают все мусульманские праздники, традиционные для всех приверженцев ислама: это и Ураза-байрам (окончание поста), и Курбан-байрам (праздник окончания хаджа, в который обязательно нужно приносить в жертву барана, верблюда или корову), и Маулид-байрам (славится Пророк Мухаммад).
Кочевой образ жизни башкир в древности во многом определял и национальную кухню башкир, он привёл к формированию широкого ряда продуктов длительного хранения. Основную массу башкирских национальных блюд составляют отварная, сушёная и вяленая конина, баранина, молочные продукты, сушёные ягоды, сушёные злаки, мёд.
Примерами являются такие блюда как казы (конская колбаса), какланган ит (вяленое мясо), пастила, кумыс, сейәле hары май (вишня в топлёном масле), муйыл майы (черемуховое масло), ҡорот (сухой курт), эремсек и айран – все эти блюда относительно долго сохраняются даже при летней жаре и их удобно брать с собой в дорогу.
Считается, что кумыс готовился именно в дороге - сосуд с кобыльим молоком привязывался к седлу и болтался в течение дня. Большинство башкирских блюд отличаются простотой приготовления и питательностью.
Ни один праздничный стол башкир не обходится без бишбармака, казы, хурпы, буккена или чак-чака. Бытовавшие запреты в еде были связаны с религиозными традициями.
6.3 Традиции и кухня татарского народа
К религиозным праздникам относится Ураза-гаете – мужчины всех возрастов отправляются на утренний намаз, а женщины готовят завтрак, – и ритуал жертвоприношения Корбан-гаете, после которого старались угостить мясом всех вокруг.
Народные праздники, как правило, отмечаются весной и летом. Главный из них — Сабантуй, или «Праздник плуга». В старину он сопровождал начало посевных работ. Крестьяне мылись в бане, чтобы очиститься перед выходом в поле, а в пашню бросали яйцо, чтобы зёрна были такими же крупными. Сабантуй отмечался песнями, конными и беговыми состязаниями, борьбой. Победители народных игр получали награды: полотенца, украшенные национальной вышивкой, над которыми девушки трудились зимними вечерами.
Аш – ритуальное застолье. В переводе с татарского слово «аш» значит «еда» и, в частности, «суп». А еще так называют традицию ритуального застолья. Современные татары-мусульмане проводят «аш» в честь никаха (обряда бракосочетания), рождения ребенка, в память о родственниках, во время священных праздников. Обычно «аш» проходит в семейном кругу, начинается он всегда с чтения Корана. Обязательный участник любого «аша» – пожилая женщина, уважаемая в общине (например, абыстай — супруга муллы, мусульманского священника), или мужчина, умеющий читать Коран на арабском языке.
Татарское чаепитие. «Чайный стол – душа семьи», – говорят татары, подчеркивая тем самым свою любовь к чаю как напитку и его значимость в застольном ритуале. Чай пьют крепким, горячим, нередко разбавляя молоком или сливками. На званых обедах в чай по желанию гостей добавляют курагу, урюк, изюм, ломтики свежих яблок. Без чая не обходится ни одно застолье, причем любого – со зваными или незваными гостями. Чай любят пить из маленьких чашек-пиал, чтобы не остывал.
Эмэ. Древний татарский обычай взаимопомощи во время начала крупных работ по строительству и ремонту. Совместная работа завершается общей трапезой с угощениями и гуляниями.
Исем кушу – Имянаречение – обрядовый татарский религиозный праздник наречения имени ребёнку, проводится спустя несколько дней в доме, где родился ребенок. Приглашается мулла, родственники и друзья семейства. Мулла открывает обряд традиционной молитвой. После этого нашептывает на ухо младенцу азан (призыв к молитве для мусульман) и произносит имя новорожденного.
Никах – это официальная часть мусульманской свадьбы. Венчание у татар проводится через 1-2 недели после сватовства, в доме невесты или в мечети. На обряде Никах присутствуют свидетели-мужчины, отец жениха или же его близкий родственник и мусульманский священник – мулла.
По татарским правилам встреча невесты сопровождается особо теплым и радушным приемом. Особый почет к гостье осуществляется путем возложения подушек под ее ноги. Затем невесту угощают хлебом с медом во имя добросердечных отношений со свекровью и сестрами жениха. А если невеста окунет руки в муку – новоиспеченную семью ждет достаток и благополучие. Отдельного внимания заслуживает обряд освящения жилища невестой. Развешивание новых полотенец и занавесок, а также раскладывание половиков дает невесте право освоиться в новом доме, а родственникам жениха – посмотреть на приданное. Переезд заканчивается пышным застольем.
Наиболее характерны для традиционной татарской кухни это супы и бульоны, а также выпечка – чебуреки, беляши, самса и т.д. Суп-лапша на мясном бульоне до сих пор остается обязательным блюдом во время приема гостей.
Тесту татары всегда придавали большое значение, искусно выпекая пироги из кислого (дрожжевого, пресного, простого и сдобного, крутого и жидкого теста). Изделия с начинкой придают татарской кухне особое своеобразие. Наиболее древним и простым пирогом является кыстыбый – комбинация пресного теста (в виде сочня) с пшенной кашей или с картофельным пюре.
Любимым и не менее древним считается бэлиш из пресного теста с начинкой из кусочков жирного мяса (баранины, говядины, гусятины, утятины и пр.) с крупой или картофелем. К этой же категории кушаний относятся эчпочмак (треугольник), перемяч с начинкой из рубленого мяса с луком и картофелем. Разнообразие начинок характерно для пирожков – бэккэн. Часто их пекут с овощной начинкой (морковь, свекла). Особой популярностью пользуются пирожки с тыквенной начинкой.
Татарская кухня очень богата изделиями из сдобного и сладкого теста, которые подаются к чаю: чак-чак, талкыш калеве, бармак, урама домашняя. Десерты подаются к столу к чаю на красивой фарфоровой посуде. На праздники и в день свадьбы накрывались богатые столы с щедрым застольем. Обычно блюда подавались в красивой фарфоровой посуде: расписных чашах или пиалах.

6.4 Традиции и кухня удмуртского народа
Основными традициями и обычаями Удмуртского народа являются различные праздники, а точнее сам процесс празднования. Поводом для праздника Толсур является весь собранный народом урожай. В этот день люди убирают в своих домах, накрывают праздничный стол, ставят на него пиво и кумышки, так называют национальный самогон, и созывают полный дом гостей. В этот день принято отгонять злых духов, переодеваясь в различные костюмы, играть в жмурки, петь и танцевать.
Масленица в Удмуртии называется Вой дыр. Во всех домах жарятся блины, собираются родственники, даже устраиваются свадьбы. Вой дыр – игровой день, дети катаются на лошадях, спускаются со снежных горок. Девушки в этот день гадают на кудель. В последний праздничный день удмурты наряжаются в различные костюмы и устраивают медвежью пляску.
Праздник Акаяшка начинается с изгнания Шайтана, чтобы он не испортил людям праздник, а также защиты дома от нечистой силы. Этот праздник длится 3 дня, после которых наступает Пасха. Люди готовят кушанья, варят пиво, созывают гостей. Удмуртами принято забивать в этот день птицу, как правило, утка, для жертвоприношения. А в последний день женщины стегут овец, для того, чтобы было здоровье и достаток. Практически все праздники Удмуртов связаны с урожаем, потому что он является основным источником доходов – Гербер, Куриськон, Семык Келян, Выль Жук, Пукрол, – все эти праздники отмечаются до сбора урожая или после.
Свадебных традиций у удмуртов много. На следующий день, когда невеста приходит в дом жениха, она с гостями идет за водой к роднику. Воду невеста несет с коромыслом, и все проверяют, не расплещет ли она воду. Иногда особо озорные гости пытаются толкнуть невесту, чтобы она ее расплескала. Но жених всегда рядом и охраняет ее от таких «напастей». Это очень веселый обряд, все друг друга поливают водой из ложек, кружек, ковшиков. Когда приходят домой, всех угощают водой, которую принесла невеста, гости поздравляют и дают деньги. На эти деньги невеста должна купить себе ложку.
В дом жених вносит невесту на руках – ни в коем случае нельзя вставать на порог. Невесту ставят на подушки и угощают молодых маслом и медом, чтобы жизнь была сытая и сладкая. В гости на свадьбе ходят по всей деревне: у одних попоют, у вторых потанцуют, у третьих попьют сур, у четвертых садятся за стол и угощаются.
Во время самой свадьбы «проверка» невесты «на прочность и хозяйственность» продолжается: все танцуют и бросают деньги на пол, а невеста должна взять в руки веник и подметать, да собрать все деньги, тем самым показывая, какая она умелая хозяйка.
Основу питания удмуртов составляют растительные продукты в сочетании с животными. В рацион включают дикорастущие дары природы: грибы (губи), ягоды (будос емыш), различные травы (турын – куар). В сушёном и солёном виде их заготавливают на зиму.
Праздничная и обрядовая пища удмуртов состояла как из продуктов, редко бывших в составе повседневного питания – масла, молока, мяса, яиц, так и из тех, что составляли его основу – хлеб, блины, каша, похлебка.
Обязательными на праздничном столе были хлеб и суп (не случайно собирательное слово шыд-нянь – букв. суп-хлеб – означает по-удмуртски еда). К хлебным изделиям относятся печенье в форме колобков, коржей, небольших хлебцев, лепешки из кислого ржаного теста (уднянь, гурпельнянь), выпекавшиеся на поду в печи или на сковороде (табанянь), а также хлебцы из овсяной муки (кӧмеч, юача). Удмурты выпекали подарочное печенье (бискыли) (существовало выражение «бискыли карыны», то есть преподнести в качестве подарка). Праздничным угощением северных удмуртов был хворост (вӧйын позьтэм) – фигурные кусочки из тонко раскатанного теста, сваренные в масле; южные удмурты готовили сдобное печенье в виде шариков чуть больше лесного ореха, запеченных в жире (шекера).
Самыми распространенными и любимыми из хлебных изделий были кислые лепешки (табань). Табань употребляли с разнообразными подливками (топленым маслом, сметаной), со слегка подсоленным творогом, мороженым неснятым молоком, предварительно наструганным, а затем взбитым, охлажденным картофельным пюре, толченым конопляным семенем, летом – с ягодами. Табань пекли обычно по утрам в воскресенье, когда вся семья была в сборе или когда в доме были гости.
Перепе́чи — старинное, и одно из самых известных блюд удмуртской кухни. Это открытая ватрушка диаметром от 4 до 12 см с мясной, яичной, грибной или овощной начинкой. Готовится, как правило, на открытом огне из пресного теста на ржаной муке. Подаются в горячем виде. Начинку для перепечей можно приготовить из самых разных продуктов: печени, картошки, крови, мяса, лука с яйцом, варенья, клюквы, хрена, крапивы, полевого хвоща и т. д.

Пельмени – самое знаменитое из всех блюд удмуртской национальной кухни – имеют, судя по названию (пель – ухо, нянь – хлеб), общепермское происхождение. Начинка для пельменей состояла из трех видов мяса: говядины, свинины и баранины с большим количеством лука, но без перца и приправ. Пельмени ели с крепким мясным бульоном. Для удмуртской кухни характерно также употребление в качестве начинки для пельменей творога, рыбы, редьки, свежей и квашеной капусты, грибов, крапивы и других трав. В большом количестве пельмени готовили зимой.
У северных удмуртов нередки были шаньги (шаньга) из пресного и кислого теста, начиненные картофельным пюре, пшенной кашей или сметаной. Скромнее в праздничном меню были представлены похлебки и горячие блюда. Варили много мяса, на бульоне готовили суп или кашу. Самым почетным гостям подавали суп, сваренный на гусином бульоне (быдэс шыд). Накануне праздника в печь ставили жирный суп с мясом и картофелем (гуре пуктэм).
Непременным атрибутом гостевого стола считался мед, его ели с хлебом маленькими ложечками (чечы пуньы). К меду подавали свежие ягоды: малину, землянику и др., традиционные лепешки – табань. Медом подслащали начинку для пирога с калиной. Из меда также готовили медовый напиток (мусур). Среди удмуртов существовал обычай приглашать на первый мед родственников и соседей.
6.5 Традиции и кухня мордовского народа
Словом «калядань-чи» мордва называет рождественский сочельник (в переводе на русский – день коляды). Этот день ассоциировался и у эрзя, и у мокша с нарождением солнца после долгой зимы и сулил рачительным хозяевам благополучие. Во время празднования «калядань-чи» дети с весёлыми песнями ходили по домам деревенских жителей, которые угощали их специальными пирожками, называвшимися у эрзян «калядань прякат», а у мокшан – «пярякат».
На масленицу молодые люди катали понравившихся им девушек на салазках, перешучиваясь и закидывая их снежками. Обязательным угощением в эти дни были, естественно, блины, причем не только пшеничные, но и пшённые, и ячменные.
В весенних праздниках мордвы древние языческие мотивы также тесно переплетаются с христианскими. В день Пасхи люди и сейчас, несмотря на протесты духовенства, традиционно вспоминают умерших родственников, символически прося у них счастья и успеха.
Осень эрзян и мокшан знаменовалась обрядами, посвящёнными окончанию уборочных работ в полях, сбору злаков и фруктов: в древности в начале «золотой поры» люди молились и поклонялись богам плодородия, а в особенности Нороваве. Местом обитания этой могущественной богини мордва считала межу. Чтобы умилостивить Нороваву, обязательно оставляли несжатые полосы ржи и пшеницы, приносили хлеб с солью.
Чуть позже, в октябре месяце, справляли Покров день, который считался сугубо женским праздником. На Покров совершали специфический обряд «покров баба»: наряженные в нелепые одежды мордовки ходили по домам, пели песни, танцевали с метлой и веником, символически выгоняя «домашних вредителей» – сверчков и тараканов. За это хозяева угощали заботливых соседок пирогами. Мордовская кухня обусловлена не только окружающей флорой и фауной, но и хозяйственными занятиями народа, в первую очередь, земледелием и животноводством. Определенным подспорьем в питании служили и служат продукты собирательства, рыболовства, охоты и пчеловодства. В лесах, оврагах и на лугах собирали грибы, орехи, малину, щавель, землянику, клубнику, чернику, хмель и другие дары природы.
Традиционный мордовский хлеб преимущественно ржаной. Его пекли из кислого теста, сажая в горячую печь на капустных листьях. Одно из наиболее старинных мордовских блюд – ям, нечто среднее между супом и кашей, варили из проса, чечевицы, гороха и заправляли конопляным маслом.
Любимое блюдо мордвы – пшенные блины, которые выпекаются очень толстыми. Их едят с молоком, сметаной, коровьим маслом. На зиму сушат грибы для супов, солят их в кадках, как и огурцы, помидоры. В бочках квасят капусту, мочат яблоки.

У мордвы было немало традиционных обычаев и обрядов, сопровождавшихся приуроченными только к ним кушаньями. Например, на крестины варили молочную пшенную кашу, считавшуюся, как и яйца, символом плодородия. Каждый участник крестин, отведав ее, поздравлял родителей с прибавлением в семье и выражал пожелание новорожденному прожить столько лет, сколько крупинок каши в горшке.
Много обрядовых блюд готовилось к свадьбе. Особо отметим самый большой, главный пирог лукш, который выпекался матерью жениха и отправлялся на угощенье родных невесты вместе со свадебным поездом, ехавшим за невестой. Его пекли из кислого ржаного теста или пшеничной муки с начинкой в 7-12 слоев, нижний слой из пшенной каши, затем из творога, особые слои составляли вареная курица, куриные яйца или яичница и так далее. Верхушку пирога обязательно украшали выпеченными из пресного теста фигурками птиц, звездочками, веточкой яблони, цветными нитками, лентами и бисером.
6.6 Традиции и кухня чувашского народа
Обрядовый календарь открывался праздником Сурхури. Это старинный чувашский праздник. В более древнем варианте он имел связь с поклонением племенным духам – покровителям скота. Отсюда и название праздника (от «сурăх ырри» – «овечий дух»). Он отмечался в период зимнего солнцестояния, когда день начинал прибывать. Сурхури и длился целую неделю. Во время празднования проводились обряды, призванные обеспечить хозяйственные успехи и личное благополучие людей, хороший урожай и приплод скота в новом году.
Кăшарни, (в некоторых местах кĕрещенкке), – праздник новогоднего цикла. Праздновался чувашской молодежью в течение недели от рождества (раштав) до крещения. После введения христианства совпал с русскими святками и крещением. Первоначально этим праздником отмечался период зимнего солнцестояния.
На праздник Çăварни (Масленица) было принято печь блины, кататься на санях вокруг деревни по ходу солнца. В завершении масленичной недели сжигали чучело «старухи çăварни» («çăварни карчăкe»). Потом наступал праздник почитания солнца çăварни (масленица), когда пекли блины, устраивали катания на лошадях вокруг селения по солнцу. В завершение масленичной недели сжигали чучело «старухи çăварни» (çăварникарчăкĕ).
Сĕрен – весенний праздник низовых чувашей, посвященный изгнанию из селения злых духов. Молодежь ходила группами по деревне с рябиновыми прутьями и, хлеща ими людей, постройки, инвентарь, одежду, выгоняла злых духов и души умерших, выкрикивая «сĕрен!». Односельчане в каждом доме угощали участников обряда сыром и яйцами.
По окончании весенних полевых работ проводился праздник акатуй (свадьба плуга). Этот праздник объединяет ряд обрядов и торжественных ритуалов. В старом чувашском быту акатуй начинался перед выходом на весенние полевые работы и завершался после окончания сева яровых.
Уяв – весенне-летний период молодежных игрищ и хороводов. Первоначально это слово означало просто соблюдение традиционной обрядовой жизни, а позднее так стали называть любой праздник, любое обрядовое торжество.
Çинçе – традиционный обряд, приуроченный ко времени летнего солнцестояния. Этот земледельческий праздник соответствует русскому празднику «Духов день».
Супы отличаются разнообразием: мясной или рыбный бульон с приправами (яшка), наваристый мясный суп шӳрпе, зелёные щи, молочный суп, турах яшки, уйхир яшки (холодный суп окрошка), пултăран (из трав, масла и молока), кăмпа шӳрпи — грибной бульон в основном из луговых опят.
Чуваши издавна пекли пироги с крупами, с ягодами (кукăль), овощами, творогом (пюремеч), мясом или рыбой (хуплу). Последнюю готовили в основном в праздничные дни. С появлением картофеля в кухне из него стали делать лепёшки и ватрушки. Чуваши пекли блины и оладьи, куда добавляли овощи.
Традиционно чуваши из мясных блюд в основном ели говядину, баранину, свинину. Низовые чуваши употребляли в пищу конину. Мясные блюда в основном готовились к праздникам. Это мог быть ширтан (колбаса из желудка овцы, начинённого мясом и салом) или, к примеру, тултармăш (варёная колбаса с крупяной начинкой, приготавливаемой с добавлением рубленого мяса или рыбы и крови) — происходит название от чувашского «Тулма» — «Наполнить».
В основном использовалось коровье молоко. Его пили в «чистом» виде (сĕт), а также кислым (турăх) и разбавленным водой с солью (уйран); уйраном также называли остатки от пахтанья масла. Делали из него творог (тăпăрчā) и творожный сыр (чăкăт, йĕкеч). Среди низовых чувашей был распространен и кумыс (кумāc). A также любимое лакомство молозиво (ēне ырри). Готовили сливочное масло (cēт çāвē). Сметана (хâйма), сливки (куймак).
Мёд был основной сладостью. Из него делали медовуху (кăрчама), добавляли в салат.
Засушенная маленькими кусочками сахарная свёкла (пылак чĕкĕнтĕp), на вид и вкус напоминающая чернослив.
6.7 Традиции и кухня русского народа
Россия – огромная страна, в которой причудливо переплетаются традиции разных народов, обрядов и праздников, светских и религиозных, национальных. Очень сильны свадебные традиции:
- сватовство – предложение девушке женихом руки и сердца при ее родителях, самому или через сватов;
- смотрины – осмотр родней невесты хозяйства жениха или смотрины невесты в ее доме;
- рукобитие – договор отцов жениха и невесты о свадьбе детей;
- вытие – ритуальный плач подружек невесты в ее светлице по родительскому дому, из которого придется уходить;
- девичник и мальчишник – гулянье девушек с невестой и веселое застолье жениха с друзьями пред свадьбой;
- свадебный поезд – процессия жениха, направляющегося за невестой;
- свадебный выкуп – славянский обряд, при котором сваха, дружки или жених дают за невесту некую плату, чтобы она вышла из дома;
- венчание – богослужение, во время которого совершается Таинство Брака;
- свадебный пир – застолье по случаю бракосочетания.
Святки (6 – 19 января). Славянские Святки известны в народе, как две недели гаданий и магических обрядов. Эта неделя начинает год по православному календарю. В нее включены праздники Рождества, Старого Нового года, Крещения.
В эти дни молодежь гадает на суженых. Происходят обрядовые колядования, посевания, ряженье, хождение в гости, обряды на благополучие и плодородие. Считается, что в эти дни присутствие духов среди людей особенно значимо, поэтому открывается будущее. В святочные дни запрещена охота на животных и птиц.
Рождество (7 января) завершало также сельскохозяйственный год. Осенью во время жатвы хозяин выбирал лучший сноп и помещал его под образа в красном углу жилища. В канун Рождества этот дар сжигали в знак новой надежды на будущий урожай. Все старались надевать и покупать красивую одежду, готовить самую вкусную и сытную еду, дарить дорогие подарки. Щедрость поступков притягивала щедрость судьбы и новую надежду.
Вертеп и Коляда. Из Европы в Россию пришёл обычай театрализованных представлений, связанных с рождением младенца Христа, так называемые вертепы. В русских селах они преобразовались в шествия ряженых и кукольные театры на площадях. Правда православие запрещало использовать кукол Богородицы и Христа, их заменяли иконами.
Коляда (славление) – обычай приходить к соседям с песней, прославляющей Рождество Христово. Ряженых артистов награждали вкусным угощением, специально пекли пирожки и готовили сладости.
Сочельник – день перед Рождеством – по названию постной каши с медом, орехами и маком. До первой звезды ничего другого в этот день не ели. Девушки гадали на суженого. После ужина в сочельник по обычаю хозяин собирал всю оставшуюся еду со стола и относил домашним животным, чтобы разделить с ними радость рождения Спасителя.
Рождественский пост заканчивался восшествием на небо первой звезды, которая ознаменовала рождение младенца Иисуса. К этому празднику готовилась самая сытная еда. Блюда состояли из больших кусков мяса, рыбы и птицы, запеченных в печи. Вся выпечка также готовилась с мясной начинкой. Знаменитые калачи, кулебяки, блины и расстегаи украшали рождественский стол.
Масленица – прощание с зимой и подготовка к встрече с весной, Великому посту и Пасхе. Начинается эта неделя с воскресенья, называемого «мясное заговенье». Это последний мясной день до самой Пасхи. Всю неделю пекутся блины как символ солнечного диска. В эти дни люди ходят в гости со своими блинами и встречают блинами. Помимо блинов пекут пряники, варят медовые сбитни и пиво, и литрами пьют чай. Самовар всегда должен был быть горячим.
Катание на санях и санках – дань выпавшим снегам и зиме. Её образ в виде соломенного чучела Масленицы сжигается на сельских и городских площадях. На этой неделе проходят бурные гуляния, театральные представления весёлых скоморохов, поют песни.
Пасха – первый после долго поста. Хозяйки красят вареные яйца, пекут высокие куличи и сладкие творожные пасхи. Вся праздничную еду сначала освящают в церкви. В народе очень любят играть в разбивание вареных яиц.
Иван Купала (в ночь с 6 на 7 июля). Девушки и женщины заготавливают банные веники на весь год. В этот день по традиции топятся бани. Молодые парни обливают водой всех прохожих и односельчан. К вечеру молодежь собирается на поляне, затевают костры, соревнуются в прыжках через огонь. Девушки гадают по подорожник-траве на суженого и пускают по реке венки из полевых трав и цветов. По народным приметам в день летнего солнцестояния вода соединяется с огнём. Поэтому костры разводят на берегах рек и озер. Также по легенде счастье ждет того, кто найдет цветок папоротника, цветущий якобы только в эту ночь.
День Петра и Февронии (8 июля). Это народно-православный праздник в честь семьи, любви и верности. Назван в честь князя Петра и его жены Февронии, девушки из простой семьи. Святые Петр и Феврония Муромские – покровители семьи и супружеской преданности. В этот день принято совершать помолвки.

Ильин день (2 августа). Это день воинов и земледельцев. К этому дню уже нужно закончить заготовку сена и сбор урожая. Кроме этого это праздник Перуна – это начало подготовки полей к посадке озимых культур. Начиная с этого дня холодный воздух начинает окутывать землю, водоемы покрываются ряской, на березах замечаются первые желтые листья. Этот день считается закрытием купального сезона. «Пришел Илья, осень говорит: Вот и я!»
Медовый спас (14 августа). На медовый спас нельзя есть мясо и рыбу. Традиционные блюда: блины с медом, маковые коржи и медовуха. В Маковый Спас женщинам и девушкам прощаются все ошибки, если они об этом попросят с чистым сердцем. Часто в деревнях люди наливают освященный мед в большой сосуд, и все могут окунать в него белый хлеб, поздравляя друг друга.
Яблочный спас (19 августа) – праздник первых плодов связан с созреванием яблок. Из яблок пекут ароматные пироги и варят варенье. У каждой хозяйки должен быть свой особый рецепт яблочного пирога, которым она должна удивить гостей. Яблоки утром освящаются в церкви. Доедая освещенное в церкви яблоко, принято загадывать желание.

Новый год (31 декабря). Как Новый год встретишь, так его и проживешь. Поэтому перед встречей Нового года нужно забыть о проблемах, помириться с близкими и друзьями, попросить прощения у всех, кого обидели. Отдать все материальные долги, исполнить всё обещанное. Выбросить ненужные вещи и мысли и пообещать себе стать лучше в следующем году.
Новогодние подарки, украшенные дом и ёлка, катание на катках, красочные фейерверки и сказочные спектакли, красивые наряды и рождественские фильмы, корпоративные праздники, детские костюмированные представления и новогодние каникулы, обильное угощение, поздравление всех друзей и родственников, – самые любимые обычаи российских людей в праздник Нового года.
Природа России разнообразна и часто сурова. Глухие леса, бесконечные степи, холодные и долгие зимы обусловили характер традиционной кухни: обилие горячих супов и каш, например, знаменитые на весь мир щи, ботвинья, борщ, рассольник, уха, солянка, окрошка, гурьевская каша и др.
Большое влияние на русскую кухню оказало христианство. Из-за обычая соблюдать посты, стол делился на скоромный и постный. Большинство дней в году были постными, поэтому в традиционной кухне преобладают грибные и рыбные блюда, кушанья из зерна, овощей, лесных ягод и трав. Огромные территории России были заняты лесами, которые дали основную пищу: грибы, ягоды, мясо дичи. Грибы были доступны всем (их запекали в сметане, жарили, сушили, солили).
До 18 века любимым овощем у русских была репа. Ее варили, пекли, добавляли в щи, квас, клали в пироги. Популярными также были брюква, редька и капуста. В конце 17 - начале 18 века русские люди познакомились с картофелем, который со временем стал самым популярным овощем в кухне русских.
Огромное место в русской кухне занимали печёные блюда: домашний хлеб, пироги и пирожки с различными мясными, рыбными и овощными начинками.
Более разнообразной русская кухня начала становиться с 18 века. Разнообразные закуски стали украшением русского традиционного стола (мясные, овощные и пр.). Особое место занимали рыбные закуски. Самой изысканной считалась стерлядь и ее икра. Простонародье обходилось селедкой (ее добавляли всюду – от винегрета до котлет). Рыбу приготовляли разными способами (варили, жарили, запекали, фаршировали, сушили, солили).
Мясные блюда в России были весьма разнообразны и популярны. Например, с давних времен готовилось томленое в горшочке мясо, так называемое «ушное», его делали из говядины или свинины с черносливом в сметанном соусе (подавали с гречневой кашей).
Издревле Россия была огромной и хлебосольной страной, также разнообразна и ее кухня.
6.8 Традиции и кухня дагестанского народа
Дагестан — рай для гастрономического туризма (особенно если вы любите мясное).
Курзе - дагестанское блюдо, напоминающее пельмени, манты или хинкали. Но с особым способом лепки — косичкой.
Может показаться, что процесс плетения курзе очень прост. Это большое заблуждение. Сплести курзе тонко и аккуратно — целое искусство.
А ведь ещё нужно, чтобы процесс не растянулся на весь день...
Женщины в Дагестане так оттачивают мастерство лепки, что могут сделать идеальные курзе совершенно не глядя — и успевают при этом поинтересоваться, как дела у каждого члена семьи.
Фарш должен быть сочный, чтобы внутри «пельмешек» получился сок.
А вообще, курзе готовят и с сыром, и с творогом, и с яйцом, и даже с крапивой.
Дагестанцы гостеприимны. Гости в Дагестане всегда приветствуются с большим уважением и радушием. Хозяева угощают гостей национальными блюдами и напитками, такими как чай с мятой и лепешками с мясом.
Еще одна интересная традиция - это традиция "лезгинки". Лезгинка - это танец, который исполняется на свадьбах и других торжествах. Он символизирует радость и счастье.
Семья — всему голова! Главные традиции и обычаи народа Дагестана касаются семьи. Важными ценностями дагестанцев являются дети и семья, в которой мужчина остается главой, а слово старшего в роду — закон для всех его членов. Дагестанский народ уважает пожилых людей и ценит родственные отношения.
Рождение ребенка – самое важное и торжественное событие для каждой дагестанской семьи. В аулах все сельчане горячо откликаются на это. Так, первому известившему отца о рождении ребенка, дается подарок.
После рождения исполняется обряд присвоения имени и обряд укладки в люльку новорожденного.
Традиция нарекать именем имеет особое значение в судьбе новорожденного и проводится она в первые 3 дня после рождения. Для этого приглашается аксакал, который выполняет следующий обряд: в правое ухо младенца говорит слова Азана, которые посвящают ребенка в мусульманскую веру. А уже в левое произносится Именат (имя выбирается им заранее). Далее ротовую полость малыша смазывают сладкой водой или кладут финик. Это действие дарует ему сладкую и счастливую жизнь.
Среди обычаев Дагестана распространен и обычай куначества. Кунак – друг. Стать им может любой человек, прошедший через гостеприимство определенной семьи. Достаточно быть просто гостем в доме, а после по-настоящему сблизиться с его хозяином. Тогда дружеские отношения могут достичь такого уровня, что каждый из кунаков будет готов жертвовать ради друга всеми благами. Более того, среди кунаков распространено правило заботиться о детях в случае гибели главы семейства.
В настоящее время традиции Дагестана – это истинное культурное и духовное наследие данного народа. Каждая из них по-настоящему уникальна и интересна, способна заинтересовать любого представителя другой нации. Сами дагестанцы с особым трепетом относятся к своим обычаям, чтут их, как и сотни лет назад, передают их из поколения в поколение (https://georgievsk.ru/about/info/news/148/22726/)
6.9 Традиции и кухня чеченского народа
Чеченцы — древнейший народ Кавказа. Они появились на территории Северного Кавказа в 13 веке в результате разделения нескольких древних городов и являются самым крупным этносом, проживающим на данной территории. Этот народ проделал путь по Главному Кавказскому хребту через Аргунское ущелье и в итоге поселился в гористой части республики Чечня. У этого народа свои многовековые традиции и самобытная древнейшая культура. Помимо названия чеченцы, народ именуется чеченами, нахче и нохчий. На сегодняшний день большинство чеченцев живет на территории Российской Федерации в Чеченской Республике и Ингушетии, есть чеченцы и в Дагестане, Ставропольском крае, Калмыкии, Волгоградской, Астраханской, Тюменской, Саратовской областях, Москве, Северной Осетии, Киргизии, Казахстане и на Украине. Культура и быт чеченского народа С III века Кавказ был местом, где пересекались пути цивилизаций земледельцев и кочевников, соприкасались культуры разных древних цивилизаций Европы, Азии и Средиземноморья. Это отразилось в мифологии, устном народном творчестве и культуре.
Частью повседневной жизни чеченцев является соблюдение традиций, которые переданы предыдущими поколениями. Они складывались веками. Некоторые записаны в кодексе, но остались и неписаные правила, которые, тем не менее, остаются важными для каждого, в ком течет чеченская кровь. Корни этой доброй традиции берут свое начало в глубине веков. Большинство семей жили в сложных, труднопроходимых местах. Они всегда предоставляли путнику кров и пищу. Нуждается человек, знакомый или нет – он получал это без лишних расспросов. Это заведено во всех семьях. Тема гостеприимства проходит красной линией во всем народном эпосе. Обычай, связанный с гостем. Если ему понравилась вещь в принимающем его жилище, то эту вещь ему должны подарить. Гостеприимство у чеченцев возведено в ранг священного долга каждого гражданина. Эта традиция имеет исторические корни. Проход по гористой местности нелегок, в любой момент обессилевший путник мог надеяться на помощь со стороны. В чеченском доме всегда накормят, обогреют и предоставят ночлег безвозмездно. (https://mirbiblio.ru/ns/images/library/central_city_library/%D0%9D%D0%B0%D1%80%D0%BE%D0%B4%D1%8B_%D0%A0%D0%BE%D1%81%D1%81%D0%B8%D0%B8_%D1%87%D0%B5%D1%87%D0%B5%D0%BD%D1%86%D1%8B.pdf)
Национальные блюда чеченской кухни
Основу чеченской кухни составляют: мясо, черемша, сыр, тыква, творог, кукуруза. Основные компоненты чеченских блюд — острые приправы, лук, чеснок, перец, чабрец.
Жижиг-галнаш (Мясные галушки)
Мудреное название переводится никак иначе, чем «мясные галушки». Суть в том, что из говядины или баранины на кости варится крутой бульон, в котором позже готовят домашние галушки. Особенный шарм блюду придают именно мучные изделия. Их делают в виде небольших забавных спиралей из пресного теста, но благодаря сытному бульону они становятся мягкими и сочными. Галушки могут быть из пшеничной или, что скорее по-чеченски, из кукурузной муки. Мясо подают большим куском, к нему галушки и чесночный соус. Часто дают еще горячий бульон в небольшой пиале и луковый соус. Дальше все просто – макаете в соус и галушки, и кусочки мяса, запиваете все бульоном. Блюдо подается с двумя видами соуса. Первый – это протертый чеснок с бульоном, а второй – это обжаренный на сливочном масле лук с бульоном и картофельным пюре. И самое главное, не забыть добавить чабрец. Кстати, по традиции жижиг-галнаш считается первым блюдом, на котором свекровь проверяет свою невестку на кулинарные способности. Мясо для жижиг-галнаш может быть как сушенным, так и свежим, в виде колбасы или куриным (https://dzen.ru/a/ZUCv3ArftGzEkUUA).
6.10 Традиции и кухня бурятского народа
Самым популярным, с позволения сказать, флагманом бурятской кухни являются позы, или, также чуть менее известное название - буузы. Это блюдо настолько здесь любимо, что в Улан-Удэ воздвигли памятник позе.
Делаются из простого "пельменного" теста, по форме напоминают традиционное жилище кочевников - юрту. Внутри рубленное мясо говядины и свинины или баранины. Готовят на пару, в результате чего внутри образуется очень вкусный мясной бульон. Едят позы руками. Вначале следует надкусить краешек позы и выпить сок, а потом приступать к основной части трапезы. Попытка следовать этикету и кушать вилкой и ножом испортит вкус блюда, да и среди местных вызовет усмешки (https://baikal-ayan.ru/buryatskaya-natcionalnaya-kukhnya).
К традициям бурятского народа относился обычай совершать помолвку жениха и невесты еще в младенчестве. Приезжали сваты и долго торговались насчет размеров калыма, делая поправку на финансовое положение сторон.
Издревна тщательно соблюдали принцип экзогамии, то есть недопустимости кровосмешения. Невеста должна быть выбрана непременно из другого рода, даже если родственная связь была условной и выражалась в общем предке через девять поколений, на такой союз налагалось строгое табу.
Для бурят понятие «быть счастливым» связано прежде всего с детьми, потомством. В представлениях бурятского народа, мужчина должен был быть богат не только скотом, но и детьми, особенно сыновьями, что дети – главное счастье человека, продолжатели его рода, его трудов. Новорожденным мальчикам радовались больше, чем девочкам. Это наследник, будущий хозяин и продолжатель рода. При рождении мальчика кололи бычка, а при рождении девочки - барана. После рождения проводилось много обрядов для очищения и защиты.
Считалось, что имя влияет на жизнь, характер и темперамент человека, поэтому давали красивые хорошие имена: золото, цветок, радость. Но иногда придумывалось прозвище, чтобы злые духи не обратили внимания на ребенка.
Ребенка, чтобы не сглазить, вне семьи следовало называть страшненьким, безобразным, плохим, глупым и так далее. Было запрещено хвалить ребенка при чужих людях, даже если он это заслужил (https://www.eravna-bibl.ru/tradicii).
7 раздел. Танцевальная культура народов Поволжья
В этом разделе мы познакомим Вас с национальными танцами народов Поволжья. У каждого народа свои национальные черты: язык, обычаи, обряды. В песнях, танцах и музыке таится дыхание истории народов Поволжья: русских, татар, башкир, чувашей, марийцев, мордвы, удмуртов.
Народные танцы Поволжья
Казачий танец
Современный танец
7.1 Татарский танец
В татарском танце оживает история народа с трудовыми буднями, национальными играми и забавами. Так, в танце «Косари» изображается процесс сенокоса с песнями и танцами, забавами. Танец исполняется мужским составом ансамбля. В номере используется атрибутика сенокоса – косы. В танце « Лапти» оживает сюжет старинных молодежных забав. Младшая сестра поменялась лаптями со старшей сестрой и пустилась в пляс. Одна в танце показывает, что лапти ей жмут, а вторая старается удержать на ногах великую обувь. Задор и юмор делают танец популярным. Театрализованное хореографическое представление «Сабантуй»- праздник окончания посевных работ – наполнен музыкой, танцами, играми.
7.2 Чувашский танец
Чувашский танец (по - чувашски – «таша») почти всегда сопровождается хлопаньем в ладоши и притопами. Чуваши преимущественно пляшут на свадьбах, увеселительных вечерах (сурaх-ури тытнa-каc, кeшерни-каc, хeр-сaрире) и прочих гуляньях. На эти торжества всегда приглашают музыкантов: скрипачей, гусляров, пузырщиков и др., которые играют на своеобразных инструментах чисто национальные мотивы, приятные для чувашей. Под аккомпанемент скрипок, гуслей, пузырей и пр. чуваши и исполняют национальные пляски. Оригинальной пляска, которую чуваши исполняют всегда парами, носит название «хeр-арaм ташши», в переводе на русский язык «женская пляска», хотя пляску эту женщины исполняют иногда вместе с мужчинами, но большей частью женщины с женщинами или девицы с девицами.
7.3 Мордовский танец
С древнейших времен в культуре мордвы сохранились хороводы-гадания, пляски-заклинания, магические танцы, свадебные пляски, переплясы. Хоровод «Шунянь Анкань казтозо» («Холст Шуниной Анки»). В его основу положена песня о ткачихах. Из танцев наиболее распространенных в Мордовии левженский хоровод, эрзянский танец, мокшанский танец. В мужском и женском танцах много общих черт движений. Для женского танца характерны подскоки, притопы, вращения, припадания с ударами. Часто встречаются двойные и тройные притопы, бег с хлопками, мелкие переступания, бег с переменным наклоном корпуса влево и вправо. Прыжки и присядки исполняются редко в отличие от татарского и русского танца.
7.4 Русский танец
Виртуозные пляски, лихие переплясы с хлопушками, шагами, присядками, коленцами, с дробью. Кадриль (парный танец) — наиболее молодой вид русского танца, основой которому послужила классическая французская кадриль. Хороводы стали излюбленным видом народных развлечений с конца XVII века. Хоровод и его южнорусский аналог карагод — это одновременно танец, песня и игра. Исполняются чаще по кругу, взявшись за руки, обычно сопровождаются песней. Участники хоровода стараются инсценировать содержание песни. В хороводе всегда проявляется чувство единения, товарищества. Его участники держатся за руки, иногда — за один палец (мизинец), часто за платок, шаль, пояс, венок.
7.5 Башкирский танец
Излюбленные танцы башкир – импровизированное соревнование – перепляс двух исполнителей. На первом месте у башкир – соперничество. Наиболее ярко это выражено в плясках «Карага бейетсу» и «Йыуаса». Танцы башкирского народа основаны, главным образом, на круговых мизансценах. В башкирской хореографии существуют танцевальные термины «туцареп йереу» - танцевать по кругу, «орелец» - кружиться на месте, «зыр кубып эйленец» - стремительно кружиться. Дополнительным аккомпанементом служит топот ног о твердые настилы. По поверью народа круг является оберегом от злых сил и болезней. Распространены танцы «Баик», «Дружба», «Бишбармак», «Семь девушек».
7.6 Марийский танец
Марийские танцы разнообразны по характеру исполнения. Они часто сопровождаются частушками и возгласами «Ой», «Ойра». Традиционные марийские танцы ритмичны, сдержанны, плавны, без внешних эффектов. Исследователи марийского танца разделяют их на 2 основных класса — обрядовые и бытовые. Среди обрядовых танцев выделяются танцы-шествия и пляски особых персонажей, исполнявшиеся на поминках, свадьбах, обрядовых праздниках. Среди бытовых танцев известность получили танцы : кругового или линейного построения (Мурен куштымаш), танцы-игры «Ищу пару (Пар кычалын)», Ручеёк (Вюд йоген).
8. Литература и источники
Список используемой литературы
- Даль В.И. «Пословицы русского народа». Полное издание в I томе; под ред. Басовой Е.Г., 2020. – 358 с.
- Народные русские сказки: из сборника А. Н. Афанасьева / [вступ. ст. В. П. Аникина; ил. Н. Каминского]. - Москва : Правда, 1982. – 573 с.
- «Русская литература для всех. От "Слова о полку Игореве" до Лермонтова». Классное чтение!". Изд-во: Азбука, 2022 г. – 608 с.
Источники
- https://ru.wikipedia.org/
- https://www.eravna-bibl.ru/tradicii
- https://www.culture.ru/
- https://sovremennik.ru/history
- https://vakhtangov.ru/theatre/about/
- https://teatr-satire.com/istoriya/
- https://satire.ru/history
- https://uralopera.ru/about
- https://novat.ru/theatre/theatre/history/
- https://mikhailovsky.ru/theatre/history/
- https://www.yandex.ru/images/search?from