Вопросы к зачету:

  1. Профессия – балетмейстер, виды балетмейстерской деятельности.
  2. Выразительные средства танца.
  3. Музыка и танец.
  4. Истоки возникновения хоровода на Руси.
  5. Рисунок и его разновидности.
  6. Виды хороводов и формы его построения.
  7. Драматургический закон построения номера.
  8. Работа балетмейстера над сочинением хоровода.
  9. Закон сохранения композиционного рисунка.
  10. 10. Работа балетмейстера с музыкальным материалом.
  11. Композиционный план номера.
  12. Система записи танца.
  13.  Работа балетмейстера с исполнителями.
  14.  Работа балетмейстера над подбором костюма для хоровода.
  15. Хореографическое искусство и его отличительные черты.
  16. Основные фигуры групповой пляски.
  17. Выразительные виды искусства, характеристика выразительных средств.
  18. Работа балетмейстера над созданием танца.
  19. Хореографический текст как главное выразительное средство танца.
  20.  Кадриль, история развития. Композиционное построение кадрили.
  21. Структура хореографической лексики. Виды лексики.
  22. Драматургия танца.
  23. Формы танцев на лексику и их разнообразие.
  24. Фольклорный танец, обработка фольклорного текста, областные особенности лексики.
  25. Второстепенные выразительные средства танца. Их помощь в творчестве балетмейстера.
  26. Пляска – один из основных видов народного танца.
  27.  Источники содержания и выразительные средства народной хореографии, их характеристика.
  28. Перепляс, новые формы, возникшие в переплясе.
  29. Выразительные средства танца.
  30. Виды русской пляски, характерные черты исполнения.
  31. Профессия – балетмейстер.
  32. Рисунок как главное выразительное средство танца.
  33. Значение выразительных средств танца в раскрытии замысла балетмейстера.
  34. Понятие «танцевальный фольклор», развитие русского танца и его значение.
  35. Сочинение содержания постановки, ее композиционный план.
  36. Жанр в хореографии.
  37. Сочинение, постановка, разучивание композиции. Отработка завершенной композиции.
  38. Хореографический текст и его структура.
  39. Оформление хореографической постановки. Разбор танца по записи.
  40. Правила построения комбинации, этюда, композиции. Их идейное содержание.
  41. Разнообразие танцевальных форм.
  42. Сочинение комбинаций со связующими и второстепенными движениями.
  43. Тематический и орнаментальный танец на лексику.
  44. Сценический костюм. Работа балетмейстера над созданием эскиза костюма.